Yang luar biasaPaloma Garcia-Lee, yang menari tidak kurang dari lima pertunjukan Broadway, dapat menyesuaikan diri dengan gaya koreografer mana pun. Dan sebelum kembali ke Broadway pada musim panas ini di Kilang Merah! (dikoreografi olehSonya Tayeh), dia menangani karya salah seorang koreografer paling ikonik sepanjang masa: Bob Fosse .
Garcia-Lee memerankan Adrienne dalam siri terhad FX baru 'Fosse / Verdon , perdana pada 9 April, yang mengikuti hubungan romantis dan kreatif Fosse (Sam Rockwell) dan muse Gwen Verdon (Michelle Williams). Hamilton's Lin-Manuel Miranda, Thomas Kail, Steve Levenson, dan Andy Blankenbuehler berperanan sebagai pengeluar eksekutif, dengan Kail mengarahkan dan koreografi Blankenbuehler.
Dengan pengecualian dalam persembahan di The Tony Awards, 'Fosse / Verdon' menandakan debut TV Garcia-Lee. 'Saya benar-benar menetapkan pandangan saya pada lebih banyak kerja di kamera,' katanya. 'Mendapatkan kesempatan untuk melenturkan otot saya sebagai pelakon dalam media yang berbeza ini, tetapi masih mempunyai bahagian tarian, semuanya sangat menarik.' (Dia juga mendapat akting sebenar: Semasa menjadi pelajar di North Carolina School of the Arts, dia sebenarnya berhenti menari sebentar untuk belajar lakonan.)
Semangat Tarian bercakap dengan Garcia-Lee mengenai panggilan balik epik 'Fosse / Verdon', bagaimana dia dilakonkan, dan peralihan dari pentas ke layar.
Bagaimana anda terlibat dalam rancangan ini?
Andy Blankenbuehler dan saya telah bertahun-tahun berpusing-pusing! Bila-bila masa dia mahu saya melakukan sesuatu, saya telah melakukan perkara lain, dan sudah lama ini berulang-ulang. Setelah selesai menjalankan aktiviti di luar bandar Kilang Merah! di Boston musim panas ini, dia menyebutkan bahawa dia mempunyai rancangan TV yang akan muncul. Oleh itu, saya mengikuti uji bakat dan akhirnya menjadi pemeran. Saya kemudian harus memilih antara bekerja di 'Fosse / Verdon' dan melakukan 'Rent Live!' di L.A., yang sangat sukar bagi saya. Saya seperti bangun pada suatu pagi, dan usus saya seperti, Saya perlu tinggal di New York dan melihat apa rancangan ini .
Seperti apa uji bakat?
Kita semua di ruangan untuk panggilan balik 'Fosse / Verdon' terakhir akan mengingatnya seumur hidup kita - kita bergurau bahawa ia akan menjadi kisah yang kita ceritakan kepada cucu-cucu kita. Berkat kehebatan pertunjukan itu, orang ramai meminta untuk mengikuti uji bakat. Saya tidak pernah berada di bilik yang berkaliber itu. Ia adalah yang terbaik di New York. Semua orang tahu sesuatu yang istimewa akan berlaku dalam projek ini. Ramai di antara kita menangis - seberapa sering perkara itu berlaku?
Hubungi kami mengenai peranan anda dalam rancangan ini.
Episod keempat adalah di mana anda bertemu watak saya, Adrienne. Dia mungkin berdasarkan seseorang yang sebenar, dan yang banyak bekerja dengan Bob. (Banyak nama diubah sepanjang prosesnya.) Dia adalah salah seorang penari utamanya.
Garcia-Lee di set 'Fosse / Verdon' (ihsan Garcia-Lee)
Bagaimana anda menjadi perwatakan?
Saya selalu menjadi peminat karya Fosse — saya suka rancangan Broadway Itu adalah ketika saya masih muda. Tetapi mengejutkan, selain beberapa bengkel, saya sebenarnya tidak pernah membuat bahan Fosse dalam hidup saya. Jadi itu adalah satu dunia baru bagi saya.
Saya mengambil kesempatan untuk melakukan penyelidikan sebanyak mungkin. Perkara pertama yang saya buat ialah mengambil buku berdasarkan rancangan , oleh Sam Wasson. Ia seperti Harry Potter tebal! Dan saya melakukan YouTubing tanpa henti, pergi ke perpustakaan tanpa henti untuk mencari kaset, tanpa henti mendengar runut bunyi asli dari rancangan Fosse. Dalam latihan, kami dapat duduk bersama orang yang bekerja dengannya, dan kami hanya memilih otak mereka. Bagaimana rasanya dalam latihan? Apa gosip itu? Seperti apa tenaga? Sangat menyeronokkan untuk mencipta watak kita sendiri, menarik dari semua pengalaman berbeza yang kita dengar. Sudah tentu, kami juga melakukan beberapa tarian paling ikonik sepanjang masa, yang banyak tekanan.
Michelle Williams (kiri) sebagai Gwen Verdon dan Garcia-Lee (tengah) sebagai Adrienne (Pari Dukovic / FX)
Bagaimanakah tarian kamera berbeza dengan menari di atas pentas?
Lakonan perlu berada pada tahap yang berbeza ketika ada kamera dua kaki dari wajah anda semasa anda menari. Anda boleh melakukan tarian yang paling rumit, tetapi kamera ada di mata anda, tenaga anda - ini adalah cara yang sama sekali berbeza untuk menari.
Semasa anda berada di sebuah rancangan, anda hanya mempelajari keseluruhan urutan. Tetapi penggambaran tidak berfungsi seperti itu. Anda mungkin membuat penggambaran secara terbalik. Jarang kita mempunyai peluang untuk melakukan jumlah keseluruhan. Jadi saya harus membiasakan tarian dengan cara yang berbeza.
Apa yang diharapkan oleh penonton dari rancangan itu?
Pertunjukan ini jelas mempunyai banyak tarian, tetapi kami juga memfokuskan pada pengaruh Gwen terhadap karya Bob. Ini adalah pandangan yang menarik dari hubungan mereka. Oleh itu, ia bukan sekadar tarian yang dibuat untuk TV, tetapi juga dunia sinematik. Berkali-kali, anda melihat koreografi terkenal ini di latar belakang pemandangan. Saya melakukan nombor dari Amal Manis, Pippin dan Chicago dalam persembahan. Mereka benar-benar menyelami seluruh keberadaannya dan hubungannya yang kompleks dengan para penari.