Janie Taylor dan Craig Hall Ballet New York City di Robbins ' Petang Faun (gambar oleh Paul Kolnik)
Saya baru sahaja memasuki pintu masuk Jerome Robbins ’ Petang Faun , melangkah ke atas panggung ke dalam set yang dirancang untuk kelihatan seperti studio balet - dengan penonton di mana cermin itu akan berada. Saya tidak mengiktiraf ratusan penonton saya. Sebagai gantinya, saya dan pasangan memandang ke dalam kegelapan dan berpura-pura sedang mengkaji renungan kita sendiri. Dengan cara Robbins yang sebenarnya, kita menari seolah-olah tidak ada yang menonton.
Melakukan balet Robbins boleh menjadi rumit, terutama jika Anda terbiasa terlibat secara aktif dengan penonton. Mereka bukan mengenai seberapa besar anda boleh menyeringai — atau seberapa tinggi kaki anda, dalam hal ini. Untuk tetap setia pada gayanya, anda memerlukan pendekatan yang jujur dan bijaksana. 'Sekiranya apa yang anda lakukan tidak terasa seperti reaksi manusia yang tulen,' kata pengarah artistik Pacific Northwest Ballet dan bekas pengetua Ballet New York, Peter Boal, 'itu salah.' Humor, emosi dan suasana sudah terbentuk dalam koreografi. Cabaran bagi pelakon adalah mempercayai langkah-langkah untuk bercakap sendiri.
Lelaki di Sebalik Pergerakan
Robbins mencipta lebih dari 60 balet, kebanyakannya untuk NYCB dan Ballets USA (syarikatnya sendiri, dibentuk pada tahun 1958 tetapi dibubarkan beberapa tahun kemudian). Dia juga mengarahkan dan membuat koreografi untuk teater, muzik dan televisyen, memperoleh enam Anugerah Tony untuk Jerome Robbins ’Broadway dan dua Anugerah Akademi untuk Kisah Bahagian Barat . ' sebelah barat adalah salah satu perkara pertama yang saya lihat yang membuatkan saya ingin menari, 'kata Georgina Pazcoguin, seorang solois NYCB yang terkenal dengan tafsirannya mengenai Anita dalam Robbins ' Suite Cerita Bahagian Barat (versi tarian pendek dari tarian dari Kisah Bahagian Barat ). 'Saya menonton filem ketika saya berada di kelas lapan dan terpaku di layar.'
Balet Barat Laut Pasifik di Robbins ' Menari di Majlis Berkumpul (gambar oleh Angela Sterling)
Sepanjang kariernya, Robbins mengelilingi dirinya dengan seniman yang memberi inspirasi. Dia bekerjasama dengan komposer terkenal Leonard Bernstein ( Percuma, Kisah Bahagian Barat ), dan bekerjasama dengan George Balanchine, pertama sebagai pengarah artistik bersekutu NYCB dan kemudian sebagai master balet (tajuk yang dia dan Balanchine kongsi). Tetapi Robbins tidak hanya menggosok siku dengan golongan elit. Dia mendapat inspirasi dari para pelajar muda di School of American Ballet (2 & 3 Part Inventions) dan dikenali untuk memetik penari dari korps dan menjadikan mereka sebagai watak utama. Robbins paling berminat dengan keperibadian dan bakat, tanpa mengira usia atau prestij.
Gaya Robbins
Dari Broadway hingga balet, gaya Robbins beragam — dan abadi. 'Ada sesuatu tentangnya yang sepertinya sudah waktunya, sekarang dan lebih awal dari masa sekaligus,' kata Damian Smith, pengetua di San Francisco Ballet. Kandungan karyanya sering mencerminkan kehidupan sebenar. Di dalam Malam dan Menari di Majlis Berkumpul adalah mengenai hubungan dan interaksi orang biasa Percuma Percuma dan Konsert mempunyai gabungan watak sehari-hari dan eksentrik. Penari-penarinya saling berhubungan di atas pentas dengan cara yang tidak teratur dan semula jadi.
Robbins sangat sukar dan sukar untuk bekerja. (Dia mengharapkan para penari mengingat banyak versi frasa yang sama, dan dapat mengulang, membalikkan atau menyusunnya kembali setiap kali dia bertanya.) . 'Bukan hanya tentang menunjuk kaki atau berpaling, tetapi tentang watak yang kamu mainkan.'
(L ke R) Carrie Imler dan Jonathan Porretta PNB di Robbins ' Konsert (gambar oleh Angela Sterling)
Bagaimana hendak melakukannya
Balet Robbins tidak perlu laku keras. Dia mahu penari-tariannya menjadi orang di atas pentas, bukan pemain yang bermain ketawa atau mendesah. 'Seolah-olah orang yang menonton melihat melalui tingkap apa yang sedang terjadi,' kata Christine Redpath, seorang pengulangan Robbins dan master balet di NYCB. 'Dia selalu menjerit, 'Bayi yang mudah!' Bukan soal bermain di khalayak ramai.'
Untuk mendapatkan perasaan yang tepat, Pazcoguin harus mengendalikan dirinya. 'Saya cenderung 125 peratus di atas pentas,' katanya. 'Karya Robbins sangat atletik, tetapi anda tidak seharusnya membuatnya jelas kepada penonton. Ini mengenai mencari kehalusan. ' Setiap kali dia melihat semula peranan seperti Anita, dia suka membawa sesuatu yang berbeza dengannya. Koreografi, walaupun spesifik dari segi jumlah, langkah dan jarak, memungkinkan adanya keperibadian semacam itu.
Ketika Redpath melancarkan balet Robbins, dia mendapati bahawa kebanyakan penari terlalu bimbang tentang teknik dan berada di kedudukan kelima yang sempurna. Mereka tidak berehat dan bergerak tanpa halangan. 'Ketika anda masih kecil, dan anda mendengar muzik yang membawa senyuman ke wajah anda, anda menari dan anda tidak menyedari pendapat orang lain,' jelas Redpath. 'Saya mendorong orang untuk mengambil pendekatan itu dalam kerangka koreografi.'