Album ini terlalu kuat. Itulah masalah terbesar Jimmy Jam dan Terry Lewis ketika merakam Janet Jackson tahun 1986 Kawal .
Bekerja dengan Putera, kami akan selalu memerhatikan cara dia merakam, kata Jimmy Jam kepada ESSENCE. Dan mesin selalu berwarna merah - yang bermaksud dia merakam terlalu kuat, tetapi itulah cara dia mendapat suaranya. Kami akhirnya merakam semuanya dengan kuat kerana mesin kami [yang kami gunakan untuk Janet] sudah siap untuk merakam dengan cara itu, jadi kami merakam barang kami dengan kuat sekali. Kami tidak menyedarinya sehingga kami mula mencampuradukkan dan jurutera kami masuk dan berkata, 'Siapa yang merakam ini ?!
Suara yang diperkuat adalah bayangan untuk apa makna album untuk karier muzik Jackson. Sebelum Kawal , Janet adalah bayi perempuan yang terkenal di klan Jackson. Dia berkembang sebagai pelakon televisyen dan merakam dua album terkenal, tetapi tidak memandang serius muzik. Dalam kehidupan pribadinya dan profesional, semuanya berubah — dia baru saja membatalkan perkahwinannya dengan James DeBarge dan mengupah pengurus baru, membebaskan ayahnya dari kewajiban perniagaannya yang biasa.
Secara semula jadi, pada musim panas tahun 1985, ketika dia meninggalkan rumah keluarganya di Los Angeles untuk membuat rakaman bersama Jam dan Lewis di Minneapolis, dia siap melakukan sesuatu yang keras, berani dan tidak dijangka. Kawal adalah pengisytiharannya yang gemilang.
Idea untuk kami adalah membawanya keluar dari zon selesa, kata Jam. Semasa mula bekerja, kami tidak membuat rakaman selama 4 atau 5 hari pertama. Kami akan pergi ke studio dan hanya melepak. Dia menjalani banyak perkara dalam hidupnya. Dan dia akhirnya berkata, ‘Baiklah kapan kita akan mula bekerja?’ Dan kita berkata ‘Kami sudah mula bekerja dan kami menunjukkan kepadanya lirik yang kami mulakan Kawal , dan dia seperti, 'Inilah yang telah kita bicarakan.'
Album-album yang dia buat sebelumnya - dia tidak mempunyai input di dalamnya. Pada dasarnya seperti seseorang akan memberinya lagu dan dia akan menyanyikannya. Itu bukan falsafah kami untuk membuat rekod.
Sekiranya tajuk album tidak memberikan tema, Kawal Pernyataan pembukaan mengatakan semuanya: Ini adalah kisah mengenai kawalan, kawalan saya, kawalan terhadap apa yang saya katakan, kawalan terhadap apa yang saya lakukan, dan kali ini saya akan melakukannya dengan cara saya. Hits seperti Nasty, What Have You Done For Me Akhir-akhir ini, dan Prinsip Kesenangan menguatkan tema dengan memperlihatkan seorang wanita, yang menuntut penghormatan dalam hubungannya dan dalam pekerjaannya dan bersedia mendapatkan penghormatan itu dengan mengambil kawalan peribadi sebanyak yang diperlukan.
Tiga puluh tahun kemudian, pemuzik wanita masih bercakap mengenai kawalan. Sementara album Jackson tahun 1986 mengenai kawalan, SZA 2017 CTRL adalah mengenai melepaskan kawalan.
Saya mahu mengawal cara orang memikirkan saya ... melihat saya, kata SZA Pertunjukan Cruz . Saya ingin mengawal cara hidup, mengawal perangkap atau kesakitan ... Cuba mengawal kemasukan kesakitan ... Dan itu tidak mungkin. Anda tidak dapat mengawal perasaan orang lain. Anda tidak dapat mengawal cara reaksi mereka. Dan setelah anda kehilangan cukup, anda membiarkan ruang untuk melepaskan kawalan.
Akibatnya, banyak lagu di CTRL berasa bulat atau terbuka. Dia tidak berkomitmen untuk tesis atau kaitan yang konklusif, tetapi sebaliknya, mengemukakan pertanyaan, alasan, alasan dan merasakan jalannya melalui hubungan dan pengalaman lama, menyalurkan tarik-menarik yang menjadi tidak dapat dielakkan ketika seseorang yang terbiasa atau selesa dengan berada di kawalan mesti melepaskannya.
Di Go Gina, dia menyanyikan tentang seorang wanita yang sedang belajar, atau mungkin perlu belajar, bagaimana melepaskannya. Lagu ini adalah lakonan watak Gina dari persembahan Selasa n, siapa Kata SZA cantik dengan rasa humor, tetapi agak tegas dan jika dia hidup seperti Pam dia mungkin akan lebih bersenang-senang. Seperti kebanyakan album, lagu ini bersifat biografi, berdasarkan perasaannya mengenai hubungan masa lalu. Saya tidak pernah bercakap mengenai hubungan secara langsung. Saya dulu sangat kiasan, sangat kiasan, kata SZA. Dan juga agak takut untuk membicarakan perasaan saya secara literal atau secara langsung.
Kerentanan itu membuahkan hasil. CTRL telah meletakkan SZA di hati, telinga dan mata peminat R&B dan pop di seluruh dunia dan telah memaksa rakan sebayanya untuk mengenalinya sebagai penyanyi-penulis lagu yang tidak dapat dikalahkan. Ia juga memperoleh lima pencalonan Grammy, termasuk Artis Baru Terbaik dan Album Kontemporari Bandar Terbaik. Sama dengan bagaimana Kawal memperkenalkan semula Janet ke dunia dan meletakkannya dalam perbualan yang sama dengan kakaknya Michael, CTRL adalah detik terobosan SZA.
Terdapat album wanita lain yang sangat saya gemari tahun ini, tetapi albumnya mungkin merupakan album terbaik tahun ini, dan saya rasa dia sangat mengagumkan. Jam memberitahu ESSENCE. Bagaimanapun, saya selalu menyukai gaya penulisannya.
Dan gaya penulisan SZA sangat digemari, jika tidak luar biasa.
Walaupun dia tidak membuang ruang untuk menjadi halus atau tidak eksplisit, dia tetap berjaya menjadi bergaya dan penuh emosi. Di trek album Supermodel yang paling tak kenal takut, dia mengejar perasaannya melalui permainan kucing dan tikus, ketika dia memberi nasihat kepada seorang kekasih untuk menggantinya dengan wanita yang lebih cantik, tidur dengan teman serumahnya, membuat permohonan untuk pengesahannya - sebelum mendamaikan dia mungkin bebas dari permainan menyeksa ini jika dia dapat belajar bagaimana untuk bersikap baik dengan dirinya sendiri. Komposisi telanjang yang mensintesis perundingan emosi dalam hubungan cinta-benci antara seorang wanita dan kekasihnya, dan seorang wanita dan dirinya sendiri.
Pada Hujung Minggu, dia menjalani rundingan serupa. Ayat pertama mengakui kecuaian berurusan dengan lelaki yang bersama orang lain; dia malah menyebutnya mementingkan diri sendiri dan putus asa, tetapi oleh paduan suara, dia kembali terkawal, membalikkan kisah gadis cedera yang terkubur di posisi kedua, kepada teman wanita sambilan yang berpuas hati. Ini adalah cadangan yang provokatif, walaupun logik apabila dipertimbangkan dalam konteks meninggalkan kawalan.
Seperti kandungannya, pendekatan SZA untuk pembuatan muzik sama-sama berkaitan dengan melepaskan kawalan, saya membuat perkara-perkara yang terasa baik, cuba menyambung ke bahagian diri saya yang tidak banyak berfikir, katanya, Mencuba fokus pada kejujuran , hidup dengan jujur. Saya cuba mencari tahu muzik saya yang memakan masa begitu lama.
Tidak kira berapa lama masa yang diperlukan, kita mempunyai perasaan yang akan didengarkan oleh dunia.