Anda sudah tahu bahawa mengambil peranan baru memerlukan banyak kerja rumah, dari menyempurnakan langkah hingga mencari jarak. Tetapi walaupun mudah dibungkus dengan tuntutan teknikal, sedikit kajian tambahan dapat membuat semua perbezaan dalam prestasi anda - kerana setiap karya koreografi diilhamkan oleh sesuatu, sama ada seseorang, masa dalam sejarah atau sekadar harmoni abstrak yang dibuat oleh komposer.
'Tidak kira betapa indahnya kemudahannya, penari yang tidak berpengetahuan tidak akan pernah melakukan Juliet yang lebih menarik daripada seorang yang dapat menggunakan pengetahuan, empati dan emosinya untuk menerapkan peranan dengan realisme dan mewujudkan hubungan yang mendalam dengan penonton,' kata Pittsburgh Ballet Pengetua teater Julia Erickson. Kita semua mungkin memainkan trik penari berulang-ulang di YouTube, tetapi persembahan yang membuat kita menangis sangat mengandungi teknik. Dengan meneliti subjek anda, memerhatikan pakar dan mengasah watak lakonan anda, anda boleh beralih dari menjadi penari yang cantik menjadi artis sejati.
Mulakan dengan 'Mengapa'
Ketika Ephraim Sykes mendarat di ensemble untuk hit Broadway Hamilton , dia ingin memahami konteks cerita yang akan digambarkannya. Itu bermaksud cuba menjawab satu soalan: Mengapa? 'Ada saat-saat dalam hidup kita yang mengubah pikiran dan hati kita dan membuat kita hidup dengan cara tertentu,' katanya. 'Sebagai contoh, ada saat dalam hidup saya ketika saya memutuskan untuk mulai menari. Mengetahui motif watak adalah perkara yang paling kritikal dalam meneroka peranan. Semua tindakan mereka akan dibenarkan, kerana anda tahu asas kehidupan mereka. '
Pengetua Ballet San Francisco Vitor Luiz bersetuju. Ketika dia bersiap untuk mengambil peranan ikonik The Creature in Liam Scarlett's Frankenstein Februari yang akan datang ini, Luiz bertujuan untuk memahami mengapa The Creature berkelakuan seperti yang dilakukannya. “Dia baru saja tiba di dunia ini dan penciptanya menolaknya. Dia pahit mengenainya, 'kata Luiz. 'Ada rasa bahawa dia ingin dicintai di atas segalanya, tetapi dia tidak sesuai dengan dunia ini. Kerana itulah dia menjadi marah. Dia mempunyai jiwa yang suci. '
Lakukan Penyelidikan Anda
Untuk memahami peranannya dalam Frankenstein , Luiz bermula dengan memukul buku. 'Ada banyak versi filem,' katanya, 'tetapi mempelajari novel klasik Mary Shelley membantu saya benar-benar mengetahui apa yang dilalui watak saya. Sekiranya anda melihat orang lain memainkan peranan, anda hanya membayangkan watak seperti itu. ' Setelah dia mempelajari buku itu, Luiz akan beralih ke filem untuk menambah kesimpulannya sendiri.
Walaupun banyak Hamilton Anggota ensemble membaca biografi di mana rancangan itu didasarkan, Sykes juga menyukai aspek visual filem dan dokumentari, kerana, katanya, dia dapat melihat lebih banyak lagi dunia watak dan melihat pergerakan dan tingkah lakunya. Untuk peranan Hamilton dan Sykes baru-baru ini sebagai Marvin dalam siri HBO 'Vinyl,' itu bermaksud mencari dokumentari politik untuk membuat pemahaman yang lebih luas tentang apa yang dilalui wataknya, yang memberitahu kualiti pergerakannya.
Perjalanan ke muzium juga boleh bermanfaat. Pada tahun 2009, PBT melakukan karya abstrak Stephen Mills Light / Projek Holocaust dan Kemanusiaan , sekeping yang memerlukan penari untuk mewujudkan berat emosi subjek dengan setiap pergerakan. 'Stephen memimpin kami melalui proses pendidikan yang panjang sebelum kami mulai berlatih untuk membantu kami menjadi seniman yang lebih berpengetahuan dan sedar,' kenang Erickson. Para penari bercakap dengan mangsa Holocaust dan bahkan melakukan perjalanan ke Muzium Peringatan Holocaust Amerika Syarikat di Washington, DC.
Sebagai watak tajuk dalam Matthew Rushing's Odetta , Hope Boykin, Alvin Ailey American Dance Theatre ditugaskan untuk mewakili penyanyi Odetta Holmes, yang dikenal sebagai suara gerakan Hak Sivil. Walaupun tidak diperlukan olehnya, dia belajar semua lirik Holmes. 'Saya ingin memastikan anda dapat mendengar suaranya melalui pergerakan dan pemahaman saya tentang setiap lagu - bukan hanya melalui kiraan atau koreografi,' katanya.
Belajar Dari Penari Lain - tetapi Tinggalkan Ruang untuk Anda
Penting untuk tetap terbuka untuk mendapatkan nasihat daripada koreografer, pengarah atau guru anda, dan jangan takut untuk mencari penari yang lebih berpengalaman yang mungkin juga mempunyai maklumat yang dapat membantu anda. Sekiranya anda membuat persembahan dalam balet yang baru dibuat, anda mungkin berpeluang untuk berbicara dengan mereka yang dekat dengan koreografer, atau dengan pencetus peran. Kali pertama Boykin dilakonkan dalam karya Alvin Ailey tahun 1974 Makhluk Malam , dia meminta bekas anggota syarikat Sarita Allen untuk melatihnya. 'Dia terkenal memimpin,' kata Boykin. 'Suatu hari dalam latihan, dia menghidupkan muzik dan memberitahu saya semua yang diberitahu oleh Mr. Ailey. Dia mula melakukan gerakan itu, dan saya harus mengejarnya di sekitar bilik — dia begitu penuh dengan maklumat. Sebagai penari, kita sering terjebak dalam barisan kita, tetapi ada banyak lagi pekerjaan. '
Sebaliknya, adalah idea yang baik untuk mengelakkan belajar orang lain dalam peranan yang sama sehingga anda sendiri yang kuat mengendalikannya. Luiz SFB menjelaskan: 'Anda mula menyalin penari, dan salinannya tidak sebaik yang asli.' Itu tidak bermakna Luiz menutup semua tafsiran lain - menonton penari lain, baik dalam video atau secara peribadi, dapat menawarkan perspektif baru mengenai peranan yang dia lakukan berkali-kali.
Sama ada anda memasuki perpustakaan, melawat muzium atau berbincang dengan pakar, melakukan penyelidikan anda untuk membuat watak sepenuhnya akan menjadi dua kali ganda masa persembahan: Bukan sahaja anda dapat berada di atas panggung, anda juga akan membawa penonton beremosi. 'Belajarlah menjadi artis pertama dan penari kedua,' kata Sykes. 'Anda akan melangkah lebih jauh dalam karier anda jika anda berfikir lebih mendalam daripada estetika.'
Yuan Yuan Tan dan Vitor Luiz dalam 'Onegin' John Cranko (Erik Tomasson, ihsan San Francisco Ballet)