Cara Mengekspresikan Diri Anda Melalui Vogue Fem — Semasa Menghormati Komuniti yang Menciptakannya



'Siapakah anda ketika anda mengejar fem?' tanya koreografer dan penari Omari Wiles, bapa House of Oricci dan pengasas syarikat tarian Les Ballet Afrik. 'Tenaga apa yang membentuk kisah anda?' Dalam voguing, ekspresi peribadi adalah tujuan, dan vogue fem salah satu cara untuk mencapainya.



Bentuk tarian yang mempesona ini telah mengalami gelombang penglihatan arus perdana baru-baru ini, berkat drama TV terkenal 'Pose,' rancangan pertandingan HBO Max yang terkenal 'Legendary' dan, sekarang, percambahan video TikTok yang berpusat pada voguing.


Tetapi asal-usul voguasi berpuluh-puluh tahun, hingga ke arena ballroom Harlem pada tahun 1970-an dan 80-an (dengan akar yang lebih mendalam pada tahun 1960-an). Komuniti terutamanya terdiri daripada orang-orang yang berwarna-warni yang unik mencipta unit keluarga yang disebut 'rumah', yang sering meminjam nama dari jenama fesyen - Gucci, Balenciaga, Lanvin, Saint Laurent dan lain-lain. Voguing sebagai hibrid persaingan prestasi yang dikembangkan dalam meniru pertunjukan fesyen dan majalah dan tidak lama lagi menjadi ciri komuniti utama di tempat kejadian.





Voguing juga merupakan jalan keluar bagi peserta untuk menumbangkan norma gender dan meraikan identiti jantina mereka. 'Wanita trans adalah orang yang membuat gerakan itu dengan memikirkan kewanitaan dalam persembahan,' kata Sydney Baloue, seorang penari vogue, sarjana ballroom, dan seorang produser dan penulis di 'Legendary.' 'Semua orang pergi dari sana.'

Baloue menunjukkan perintis seperti Paris Dupree, yang membuat dan mempopulerkan bentuk awal voguing, yang awalnya disebut 'Pop, Dip and Spin' dan sekarang disebut sebagai 'Old Way,' yang menekankan garis bersih dan pose tajam. Ikon ballroom seperti Willi Ninja memperluas bentuknya untuk memasukkan lebih banyak fleksibiliti dan gimnastik dalam apa yang dikenali sebagai 'Jalan Baru.' Dan pada awal tahun 1990-an, para inovator seperti Ashley Icon dan Mystery Dior memperkuatkan teater gaya vogue feminin, termasuk lebih banyak komponen virtuosik yang memberitahu gaya voguing popular masa kini yang dikenali sebagai vogue fem.



Vogue fem terdiri daripada lima elemen , dan masing-masing menambah dinamik yang berbeza:

Catwalk: Bayangkan landasan. Sekarang jalankan dengan penuh keyakinan yang anda dapat. 'Elemen kegemaran saya adalah catwalk,' kata Wiles. Dia melengkung punggungnya, duduk di pinggulnya, berjalan menggunakan bola kakinya dan menggunakan tangannya untuk memaksa penonton. 'Anda boleh menceritakan kisah yang luar biasa dan menunjukkan kekuatan yang luar biasa,' katanya. 'Bagi saya, catwalk adalah bahasa.'

Duckwalk: Duckwalk adalah shuffle yang memantul dalam posisi mencangkung sementara tangan terus mengetuk bahu. Pastikan punggung tegak dan melengkung untuk mengekalkan keseimbangan. Walaupun pada awalnya terasa sedikit canggung, jalan kaki bebek merupakan peluang untuk membawa sikap dan keperibadian dengan penampilan anda dengan ekspresi wajah yang suka bermain-main atau muram.



Prestasi tangan: Kelainan lengan yang berputar seperti kincir angin adalah salah satu komponen yang paling menentukan dari vogue fem. Leiomy Maldonado, salah satu pemain vogue paling terkenal dan terkenal hari ini, dan hakim di 'Legendary,' telah memberi nasihat bahawa 'perkara yang paling penting mengenai prestasi tangan adalah pergelangan tangan. Anda mahu mempunyai banyak pergerakan. '

Persembahan lantai: Voguing adalah, dalam banyak cara, untuk turun ke lantai dan naik lagi dengan cara yang paling lancar dan kreatif yang mungkin. Setelah turun, prestasi lantai merangkumi gulungan, kaki yang dipusingkan dan kerja kaki inventif lain untuk membuat pusingan aktiviti dramatik.

Putaran dan penurunan: Salah satu elemen yang paling menarik dari vogue fem adalah kejatuhan tiba-tiba berkaki satu. 'Banyak orang di luar sana menyebutnya sebagai' penurunan kematian, 'kata Maldonado. 'Itu tidak-tidak. Ini disebut 'dip.' 'Ini juga merupakan langkah yang hanya harus dicuba oleh voguers maju. Sekiranya anda baru dalam bentuk ini, mulailah dengan grand plis kedudukan pertama, kemudian lipat satu kaki ke tanah, berbaring di lantai dan meregangkan kaki yang lain. Ini adalah alternatif yang elegan dan lebih selamat daripada kejatuhan mendebarkan yang dibantu oleh Maldonado, dan yang telah disebutnya sebagai 'noktah' pada akhir hukuman vogue.

Omari Wiles melopong di hadapan penonton. Dia menatap kamera ke bawah, berjongkok ke lantai, satu lengan dilanjutkan di hadapannya. Dia memakai stoking hitam, seluar jeans hitam, dan jaket kulit hitam. Afro yang dipotong dekatnya adalah teal yang dicelup.

Omari Wiles membuat persembahan (Jérémy Duflot, hormat Wiles)

Bersama-sama, lima elemen memberikan struktur prestasi vogue, dan membantu mewujudkan kategori yang jelas untuk penilaian — kerana vogue masih merupakan bentuk persaingan. Setiap elemen adalah teknik dan alat untuk ekspresi peribadi. 'Kita harus mentafsirkan lima elemen tersebut dengan sebaik mungkin,' kata Wiles. 'Kita semua kelihatan berbeza ketika melakukannya.'

Penari mesti menerima perbezaan itu. 'Apa yang harus kamu berikan secara peribadi?' tanya Baloue. 'Itulah asas ballroom. Itulah yang menjadikannya istimewa - ungkapan keperibadian yang terlalu tinggi yang bercakap dengan apa sahaja yang unik tentang anda. ' Dia menunjukkan bahawa nilai-nilai ini berasal dari fakta bahawa 'voguing adalah tarian improvisasi, sebahagian dari budaya tarian sosial Hitam yang menekankan keperibadian dan keunikan.'

Lebih dari sekadar bergerak, sejarah voguing menekankan mengesahkan identiti semua orang di ballroom. Bagi penari yang mempelajari bentuknya hari ini, sejarah itu sangat penting. 'Mereka yang ingin belajar cara bertutur ini perlu menghormati dan memahami mengapa kita bergerak dengan cara ini - semua rasa tidak selamat dan batasan yang dikenakan pada masyarakat yang tidak membenarkan kita menghormati diri kita sendiri,' kata Wiles. 'Ini adalah cara kami dapat bersuara.'

Khususnya, vogue fem membenarkan wanita trans untuk mewujudkan kewanitaan mereka, walaupun banyak wanita cis dan lelaki cis sekarang merangkul bentuk tersebut sebagai jalan keluar untuk menyatakan kewanitaan mereka juga. 'Menjadi feminin adalah bahasa,' kata Wiles. 'Menjadi flamboyan adalah apa yang anda harus bicara agar orang memahami kisah anda.'

Gaya vogue lain memungkinkan untuk menyatakan identiti jantina yang berbeza. Baloue baru-baru ini melakar sejarah sebagai pemain trans pertama yang memenangi pertandingan vogue di Latex Ball yang terkenal, dalam kategori persembahan Old Way. Dengan gaya itu, dia mendapati kebebasan untuk bertanya, 'Di mana saya boleh pergi dari segi kejantanan yang unik untuk identiti saya sebagai lelaki trans?'

Memahami sejarah dan evolusi vogue bermaksud mendapatkan akses kepada lebih banyak bentuk ekspresi. Versi vogging berkilat yang terdapat hari ini di iklan Nike, dunia 'Pose,' di bawah lampu berkedip 'Legendary,' atau bahkan dalam klip buatan sendiri selama 10 saat di TikTok, hanyalah rasa kecil dari komuniti akar umbi yang bersemangat yang mempunyai telah berkembang selama beberapa dekad. Voguing adalah yang paling kuat apabila tarian berfungsi sebagai pintu masuk untuk mempelajari lebih lanjut mengenai budaya.

'Anda tidak akan mendapat kesepakatan sebenarnya,' kata Wiles mengenai versi vogue TV dan media sosial. Tetapi, tambahnya, mereka dapat 'mendorong anda untuk pergi ke sana dan meneroka dan mendidik diri sendiri. Kami telah memberikan contoh ini kepada anda - dan sekarang kami mahu anda keluar dan mengalaminya sendiri. '