Dihantar oleh Olga 'Shamiram' Kramarova pada 8/17/2020 kePendidikan PenariAdakah anda ingat menonton persembahan tarian yang sangat anda gemari? Adakah anda ingat apa yang menjadikannya tidak dapat dilupakan? Adakah anda pernah melihat diri anda mencatat “perkara yang perlu dicuba” ketika menonton persembahan yang hebat? Sekiranya anda benar-benar memikirkannya, anda akan menyedari bahawa persembahan yang luar biasa bergantung pada pelbagai perkara yang berbeza. Tetapi yang lebih penting, apabila semua perkara itu berada dalam harmoni yang sempurna, dari kostum hingga teknik, dari muzik hingga muzikal, dari gaya hingga ekspresi - semua ini harus bersatu. Saya mengambil masa bertahun-tahun untuk menyedari bagaimana membuat gabungan elemen yang sempurna ini. Saya belajar melalui percubaan dan kesilapan yang berterusan, sentiasa meminta maklum balas dan banyak pengalaman bahawa saya dapat membuat formula untuk setiap persembahan saya. Saya faham bahawa ramai di antara kita sibuk menempah lebih banyak pertunjukan atau membuat lebih banyak penampilan daripada pesaing kita, tetapi adakah kita menghabiskan cukup masa untuk memperbaiki diri? Adakah kita menghabiskan cukup masa untuk menumpukan perhatian untuk belajar lebih banyak, keluar dari zon selesa kita (iaitu cuba menari dengan alat baru), mengubah set 30 minit biasa kita, ataumelabur dalam kostum baru? Adakah kita pernah mempertimbangkan mengapa orang lain ditempah lebih kerap daripada kita? Mungkin mereka ada sesuatu yang kita tawarkan bukan? Refleksi diri adalah perkara yang sangat sukar ketika anda seorang penari di 'industri'. Ini adalah latihan yang sangat baik untuk membantu kami dalam menilai persembahan kami, dan yang lebih penting lagi membantu kami berkembang sebagai pemain persembahan.
Persembahan dan tarian adalah dua perkara yang sangat berbeza. Contohnya, persembahan tarian perut restoran atau kelab sama sekali berbeza dengan persembahan teater. Kami sering menari berdekatan dengan penonton kami, yang boleh menjadi luar biasa, tetapi juga sangat kuat. Secara peribadi, saya menjalani kehidupan terbaik saya ketika melihat ruangan yang penuh dengan kamera / telefon dengan khalayak yang bersorak, yang sama sekali tidak menakutkan saya. Penonton yang tenang selalu membuat saya merasa sedar diri. Saya pasti ramai di antara kita yang boleh beranggapan berada di pentas pertunjukan pertengahan dan berfikir, “apakah saya memilih pembukaan yang membosankan? Saya mengimbangkan pedang di kepala saya - tidak ada yang terkesan? Tepukan sangat tenang ketika saya menyelesaikan nombor ... apa yang salah dengan saya? ' Dan itu adalah perkara terburuk yang boleh kita lakukan! Saya bernasib baik kerana selalu bersama ibu saya dalam semua persembahan saya, jadi saya tahu sekurang-kurangnya seseorang menikmati persembahan saya.
Sejujurnya, hadir pada masa ini sangat penting. Saya ingat saya pernah mengikuti bengkel dengan Aziza (dari Kanada). Dia mengatakan satu perkara yang tidak akan saya lupakan: 'Sekiranya anda tidak menganggapnya ajaib, maka penonton anda tidak akan menganggapnya ajaib.' Dan itu betul-betul terjebak dengan saya. Saya dapati bahawa setiap kali saya mempunyai penonton yang tidak memberi saya tenaga yang saya perlukan untuk memberikan persembahan yang luar biasa, saya mengingatkan diri saya bahawa saya menari untuk diri saya sendiri (klise tetapi petikan yang sangat luar biasa dari filem ini Pentas utama ). Setelah anda menyedari mengapa anda menari dan mengingatkan diri anda bahawa anda menari kerana anda merasa ajaib, itu akan mula ditunjukkan dalam ekspresi anda, dalam pelaksanaan anda, dan itu akan diterjemahkan kepada khalayak anda. Mereka tidak akan mempunyai pilihan lain selain menonton dan merasakan keajaibannya (jika anda seorang saintis seperti saya, anda mungkin juga mengaitkannya dengan fenomena neuron cermin ... hehe). Hadir dalam setiap saat persembahan anda, kerana anda tidak pernah tahu siapa yang menonton dan siapa yang akan menjadi inspirasi kepada anda.
Olga 'Shamiram' Kramarova adalah pemain, pengajar, dan koreografer yang penuh minat yang pengetahuannya mengenai pelbagai muzik budaya dan tarian termasuk Tarian Arab / Perut, Tarian Parsi, Tarian Armenia, Dabke, Tarian India, Tarian Rakyat Rusia, Samba Brazil, Flamenco Sepanyol, Ballroom dan Tarian Latin. Dia kini pengarah, solois, dan koreografer Negma International Dance Company dan penari utama di Spanish Dance Company Roberto Amaral. Ketika dia tidak menari, Olga bekerja sebagai profesor Statistik, Kaedah Penyelidikan, dan Psikologi Kognitif di California State University, Northridge, dan juga Penyelidik UX untuk YouTube. Dia telah melakukan dan terus membuat persembahan di beberapa tempat tempatan di seluruh California, dan juga di seluruh dunia.