Pusat Tarian Broadway (ihsan BDC)
Pada masa Shannon McCarthy, yang kini berusia 17 tahun, memulakan tahun pertamanya di sekolah menengah, dia tahu bagaimana rasanya menjadi bintang. Sekiranya anda tinggal lebih dari beberapa batu di luar kampung halaman Shannon, Concord, NH, anda mungkin tidak tahu siapa dia. Tetapi di lehernya, Shannon adalah masalah besar, berkat status pemimpinnya di studio tarian tempatannya.
Anda tahu jenisnya. Dia adalah gadis dengan banyak bakat yang disukai oleh semua orang, orang yang berada di depan dan tengah dalam setiap rutin. Bagi rakan-rakannya, sepertinya hidupnya sempurna, tetapi di dalam, Shannon merasa buntu. Dia mempunyai impian untuk menjadi penari profesional. Sementara yang lain melihatnya cemerlang, dia melihat dirinya tidak terdorong cukup kuat dan jatuh ke belakang. Jadi, tiga tahun yang lalu, Shannon menukar studio dalam usaha untuk mencabar dirinya dengan latihan yang lebih sengit. 'Kadang-kadang saya kehilangan perhatian,' katanya. 'Tetapi saya harus menyerah untuk terus berkembang.'
Sekiranya anda seperti Shannon, ikan besar di kolam kecil pepatah, sangat berguna untuk menilai kehidupan tarian anda dan memastikan studio anda memberikan apa yang anda perlukan untuk mencapai tujuan jangka panjang anda. Sudah tentu terasa luar biasa menjadi penari yang dinantikan oleh semua orang, tetapi jika anda akhirnya ingin bekerja secara profesional dan anda tidak dapat mengingat kali terakhir anda bergelut di kelas, mungkin sudah waktunya untuk mencampuradukkan perkara. Anda boleh melakukan ini dengan meningkatkan latihan anda di studio anda sekarang atau beralih ke latihan baru yang akan lebih mencabar anda. Teruskan membaca untuk mengetahui bagaimana anda dapat menentukan apakah studio anda memenuhi keperluan anda, dan bagaimana untuk mengambil langkah seterusnya jika tidak.
Apa yang sesuai untuk anda?
Penting untuk mengetahui jenis penari yang anda mahukan. Adakah anda bermimpi untuk tampil secara profesional? Atau adakah anda hanya mengikuti kelas untuk berseronok dan bersenam? Gunakan tujuan peribadi anda sebagai tolok ukur, dan ukur studio anda terhadapnya. Adakah anda mempunyai akses ke kelas dalam setiap gaya yang anda mahukan? Adakah cita-cita tarian anda sesuai dengan keinginan rakan sekelas anda? Sekiranya jawapan anda untuk salah satu daripada soalan ini adalah tidak, cuba berbincang dengan guru anda untuk mengetahui apakah dia dapat membantu. Mungkin dia boleh menyediakan kelas tambahan, menghantar anda ke tempat lain untuk kelas induk, mencadangkan guru untuk pelajaran peribadi tambahan atau membawa guru tetamu. Perlu diingat bahawa walaupun beberapa studio mungkin dapat memudahkan permintaan anda, yang lain mungkin tidak mempunyai sumber daya yang diperlukan untuk memberikan apa yang anda mahukan. Sekiranya demikian, mungkin sudah waktunya untuk mencari studio baru. (Untuk idea bagaimana melengkapkan latihan anda tanpa menukar studio, lihat 'Tidak Dapat Melakukan Gerakan?' Di bawah.)
Kiki McCleary, 18, mengikuti kelas tarian di pusat rekreasi berhampiran Boulder, CO, bermula ketika dia berusia 3 tahun. Dia mempunyai guru-guru yang menyokong dan bersemangat yang dia puji sebagai inspirasi cintanya untuk menari. Di sekolah menengah, dia bergabung dengan syarikat tarian kompetitif di pusat itu, dan dalam beberapa tahun setelah terdedah kepada penari dari pasukan lain di litar pertandingan, dia menyedari bahawa tarian lebih bermakna baginya daripada yang dilakukan oleh kebanyakan rakan sekelasnya. 'Tarian hanyalah sesuatu yang mereka lakukan selepas sekolah,' kata Kiki. 'Seiring berjalannya waktu, menjadi jelas bahawa tarian lebih dari sekadar kegiatan bagi saya - itu adalah hidup saya.' Kesedaran ini akhirnya mendorong keputusannya, pada usia 16 tahun, untuk meninggalkan pusat rekreasi dan menyertai Artistic Fusion Dance Academy, sebuah studio tempatan yang pertama kali dia perhatikan di sebuah pertandingan. Dalam dua tahun terakhir sekolah menengahnya, Kiki menghabiskan masa hingga 30 jam seminggu di studio (dari enam yang dia habiskan latihan di pusat rekreasi) mengikuti kelas dan berlatih bersama pasukan pertandingan. Kerja kerasnya membuahkan hasil apabila dia diterima untuk mengikuti BFA dalam tarian kontemporari di University of North Carolina School of the Arts, di mana dia belajar selama satu tahun sebelum memutuskan untuk pindah ke LA untuk menari secara profesional.
Dua tahun yang lalu, Noelle Meers, 14, juga terinspirasi untuk menukar studio setelah studio lain menarik perhatiannya pada pertandingan. 'Penari mereka mempunyai teknik dan latihan balet yang indah, dan koreografi yang hebat,' katanya. 'Saya mahu menjadi sebahagian daripada itu.' Dia telah menari dengan studio asalnya selama enam tahun ketika dia bergerak, dan sekarang dia percaya dia berada dalam posisi yang lebih baik untuk mencapai tujuannya karena sejak itu dia terdedah kepada peluang belajar baru. 'Studio baru saya membawa kami ke lebih banyak konvensyen daripada yang lama, jadi kami kerap berinteraksi dengan penari profesional,' katanya. 'Sekarang, saya sama-sama bersaing, tetapi saya juga terus belajar perkara baru di konvensyen.'
Mencari studio baru
Menginginkan suasana tarian yang lebih kuat, Shannon McCarthy memutuskan untuk menukar studio untuk meningkatkan latihannya. (oleh Donner Photographic)
Noelle, Shannon dan Kiki semuanya mengatakan bahawa mereka pertama kali melihat studio baru mereka di pertandingan. Walaupun ini boleh menjadi kaedah yang baik untuk memulakan pencarian, Jen Owens, pemilik Artistic Fusion Dance Academy, mengatakan bahawa persembahan persaingan yang hebat tidak boleh menjadi satu-satunya kriteria anda ketika mencari studio baru. Anda mesti membuat kerja rumah anda dan mengetahui apa yang berlaku di sebalik tabir di calon studio baru. 'Pelajar tidak boleh memilih studio kerana pasukan studio itu menang - ada lebih banyak lagi,' katanya. 'Lihat apa falsafah studio, cari tahu mengenai kadar perolehan pelajar mereka dan tanyakan berapa lama guru berada di sana. Perhatikan apa yang mereka dukung. Anugerah adalah permulaan yang baik, tetapi penari perlu menggali lebih mendalam. Terdapat studio di luar sana yang hampir tidak mengajar teknik apa pun di kelas - mereka hanya membersihkan rutin pertandingan. Mereka akan menang di pertandingan, tetapi anak-anak tidak belajar. '
Oleh itu, apakah kaedah terbaik untuk mengetahui sama ada studio sesuai untuk anda? Uji itu. Noelle mengatakan bahawa dia mengambil sampel beberapa kelas di studio barunya sebelum beralih. Owens juga mengatakan bahawa dia sering menerima permintaan daripada ibu bapa dan pelajar yang berminat untuk mengunjungi studio dan menonton kelas. 'Ini cara yang bagus untuk masuk ke sana tanpa membuat komitmen,' katanya. 'Anda merasakan bagaimana guru berinteraksi dengan pelajar, dan bagaimana pelajar berinteraksi antara satu sama lain.'
Membuat langkah
Meninggalkan studio yang dikasihi tidak mudah, dan peralihan harus ditangani dengan berhati-hati. Sekiranya anda memutuskan untuk mengatasi studio anda, sukar untuk menjelaskan alasan anda meninggalkan guru anda. Usahakan untuk mengakhiri hubungan anda dengan studio anda dengan positif dan jangan memilih untuk memilih studio atau rakan sekelas anda ketika menjelaskan keputusan anda untuk terus maju. 'Penari harus tahu bahawa gurunya mungkin akan sakit jika mereka memutuskan untuk pergi, jadi mereka harus memastikan untuk pergi dengan ramah, dengan menyatakan rasa syukur atas semua yang telah mereka pelajari,' nasihat Owens. 'Tetapi mereka juga harus berusaha untuk tidak merasa bersalah kerana ingin maju.'
Noelle dan Kiki sama-sama mengatakan bahawa menukar studio membantu mereka berkembang secara teknikal dan mendapat keyakinan. Lebih penting lagi, ia membantu mereka mengetahui siapa mereka sebagai penari dan mengukuhkan matlamat jangka panjang mereka. 'Saya rasa selalu ada bahagian dari diri saya yang ingin membuat perubahan itu, tetapi saya rasa saya tidak fikir saya boleh menari seperti pelajar di Artistic Fusion,' kata Kiki. 'Setelah akhirnya saya mendapat keberanian untuk bergerak, itu seperti,' Oh ya ampun, saya adalah salah seorang penari itu. ''
Masa untuk Memperluas Horizon Anda?
Masih menghadapi masalah untuk memutuskan sama ada anda berada di tempat yang betul atau tidak? Tanyakan pada diri anda soalan berikut. Sekiranya anda menjawab 'ya' kepada kebanyakan mereka, mungkin sudah waktunya untuk mula mencari peluang belajar baru.
1) Adakah anda sering bosan di kelas?
2) Adakah anda menghadapi masalah mengingat kali terakhir anda belajar sesuatu yang baru di kelas?
3) Adakah anda menghadapi kesukaran untuk mengingati kali terakhir anda bergelut di kelas?
4) Adakah anda cukup pasti bahawa anda adalah penari terbaik di studio anda?
5) Adakah anda bimbang anda tidak mendapat peluang prestasi yang mencukupi?
6) Adakah anda selalu berada di depan dan tengah dalam rutin anda?
7) Adakah anda mahu anda boleh mencuba gaya tarian baru, tetapi tidak kerana ia tidak ditawarkan di studio anda?
8) Adakah anda mempunyai masalah sosial dengan rakan sekelas anda?
9) Adakah anda merasa guru anda tidak cukup mendorong anda?
10) Adakah anda mengambil tarian lebih serius daripada rakan sekelas anda?
Tidak Boleh Bergerak?
Sekiranya anda merasa seperti berada di jalan latihan tarian, tetapi anda belum bersedia atau tidak dapat menukar studio, terdapat banyak cara untuk memberi dorongan kepada tarian tarian anda tanpa harus membuat perubahan yang begitu dramatik. Berikut adalah empat cadangan.
Lakukan penyelidikan anda: Anda tidak perlu berada di kelas untuk memperluas cakrawala tarian anda — hanya masuk dalam talian! Jelajahi internet untuk mengetahui lebih lanjut mengenai sejarah tarian dan mengikuti perkembangan tarian terkini (mulakan dengan blog didancespirit.com/!). 'Terdapat begitu banyak maklumat yang tersedia secara dalam talian secara percuma,' kata Christy Curtis, pemilik dan pengarah CC & Co. Dance Complex di Raleigh, NC. 'Tonton video persembahan artis dan syarikat yang kuat, kemudian cuba masukkan gerakan mereka ke dalam tarian anda sendiri.'
Ikuti kelas tambahan: Tanyakan kepada guru anda jika anda boleh mengikuti lebih banyak kelas atau menambah pelajaran peribadi ke jadual anda. Curtis juga mengesyorkan menambah kerja anda di studio dengan menghadiri kelas induk di konvensyen. Selain itu, dia menasihatkan untuk memanfaatkan program, kelab atau pasukan yang berkaitan dengan tarian yang ditawarkan di sekolah anda, serta turut serta dalam kursus jangkauan yang mungkin tersedia melalui program tarian kolej tempatan.
Berfikir di luar kotak: Lengkapkan kelas tarian anda dengan latihan bukan tarian! Ikuti pelajaran nyanyian atau daftar ke bengkel lakonan melalui teater tempatan. 'Belajar untuk bercerita sebagai pelakon, dan ini akan membantu anda sebagai penari,' kata Curtis. 'Lagipun, separuh tarian adalah mengenai penceritaan!'
Teruskan asasnya: Malah penari utama di syarikat besar kadang-kadang mengambil kelas pemula. Ingat, berkembang sebagai penari bukan hanya mengenai trik belajar dan gerakan maju, tetapi juga tentang mengembangkan teknik asas yang kuat dan bersih.