Sama ada anda pertama kali menontonnya di teater dua dekad yang lalu atau di Netflix minggu lalu, kemungkinan anda merasakan hubungan yang mendalam Pentas utama . Klasik pemujaan, yang ditayangkan pada 12 Mei 2000, boleh dikatakan filem tarian terhebat yang pernah dibuat. (Tarian obsesif mungkin menimbulkan masalah dengan 'kultus' sebelum 'klasik', apatah lagi filem 'tarian' sebelum '.') Perjalanan balet Jody Sawyer - yang menggabungkan realisme oh-wow-I-had-them-blister dengan fantasi tunggu-adakah-dia-memiliki-sihir-warna-berubah-pointe-kasut-bertahan dalam ujian masa, fesyen awal-awal akan terkuras. Kami telah menghafal kalimatnya yang sangat menarik, tertawa dengan (dan, dengan lembut) para pahlawannya, dan terinspirasi oleh kecintaannya terhadap tarian dan penari.
Untuk merayakan Pentas utama Hari ulang tahun ke-20, kami meminta lima bintang tariannya untuk membincangkan kenangan mereka mengenai proses penggambaran. Berikut adalah kisah mereka mengenai ikatan di tempat, adegan ciuman pasca-pukulan, dan kehidupan yang meniru seni yang meniru kehidupan.
Besties kehidupan sebenar Sascha Radetsky (kiri) dan Ethan Stiefel - aka Charlie dan Cooper - mengenangkan Pentas utama , 20 tahun kemudian (Foto oleh Joe Carrotta)
Mengenai Proses Audisi
Ethan Stiefel (Cooper Nielson): Saya berjalan ke studio American Ballet Theatre di 890 Broadway suatu hari, dan saya mempunyai salah satu slip kuning itu di lubang mel surat saya yang baru saja berkata, 'Laurence Mark. Gambar Columbia. Tolong telefon.' Entah dari mana. Dan saya menelefon, dan Larry - salah satu pengeluar filem itu - menjawab secara langsung. Dia sangat berpengetahuan tentang tarian, dan pernah melihat saya membuat persembahan beberapa kali. Dia peminat. Dia mengatakan Columbia sedang mengerjakan sebuah filem tarian, dan dia fikir aku akan cocok untuknya. Saya agak terkejut - tidak banyak filem tarian dibuat, tempoh - tetapi sudah tentu saya berminat. Maksud saya, apa peluang.
Sascha Radetsky (Charlie): Ethan dan saya adalah rakan sejak dari awal. Kami bertemu ketika kami masih kanak-kanak pada musim panas yang intensif — saya berumur 11 tahun dan dia berusia 15 tahun, saya rasa? Tetapi kami berakhir di ABT bersama. Dan saya masih ingat pada bulan Januari 1999, Ethan berkata, 'Oh, ya, saya membuat filem ini.' Kedengarannya ditulis untuknya.
Erin Baiano (pelajar Akademi Balet Amerika): Ya, saya mendengar semuanya adalah kenderaan bintang untuk Ethan.
Kasut: Saya tidak mendengarnya!
Julie Kent (Kathleen Donahue): Saya ingat Ethan menyebutkan kepada saya, ketika kami membuat penampilan tetamu di Jepun, bahawa dia baru saja pergi ke California untuk bertemu dengan sutradara mengenai kemungkinan filem itu. Semuanya terdengar menarik, tetapi agak kabur. Dan kemudian, beberapa bulan kemudian, dia mengatakan bahawa mereka mahu saya membaca sebahagiannya.
Amanda Schull (Jody Sawyer): Bagi saya, ini adalah sedikit keadaan seni meniru kehidupan. Saya berada di tahun terakhir saya di San Francisco Ballet School, dan kami berlatih untuk pameran akhir tahun kami, yang merupakan peluang bagi Helgi [Tomasson, pengarah artistik SFB] dan pengarah syarikat lain untuk melihat kami membuat persembahan. Pembantu Helgi mengikuti latihan dan membisikkan sesuatu kepada koreografer karya itu, yang mempunyai rasa humor yang sangat kering — dia berkata seperti, 'Kita akan mempunyai produser Hollywood yang mengawasi kita hari ini.' Saya segera bangun. Saya kebetulan mempunyai salah satu petunjuk dalam balet ini, dan saya menghidupkannya. Pada akhirnya, pembantu Helgi memberi saya skrip — memalu saya telah menarik perhatian produser. Keesokan harinya, saya membaca adegan saya untuk produser di antara latihan, sementara saya berwarna merah bit dan berpeluh. Saya membaca untuk Jody dan Maureen, tetapi saya berkata kepada penerbit, 'Anda tahu, saya sebenarnya lebih suka peranan Jody.' Betapa memalukan, di belakang! Tetapi saya mendapat tahu kemudian bahawa selepas itu, produser telah memanggil pengarah pemeran dan berkata, 'Saya menemui Jody Sawyer.'
Amanda Schull dengan pengarah Nicholas Hytner (hormat Schull)
Baiano: Saya baru sahaja meninggalkan pekerjaan di ABT, jadi saya tidak mempunyai apa-apa kecuali masa di tangan saya. Seseorang dari pemeran menelefon saya dan meminta saya mengikuti uji bakat, saya tidak ingat bagaimana sebenarnya. Mereka sebenarnya memberi saya sokongan untuk Jody terlebih dahulu, dan kemudian mereka memanggil saya kembali untuk Emily beberapa minggu kemudian. Tetapi beberapa rakan saya membaca untuk Eva, dan beberapa bahagian lain. Saya merasa seperti semua orang yang saya kenal telah mengikuti uji bakat — semua ABT, seluruh New York City Ballet.
Radetsky: Peranan saya pada awalnya ditulis untuk [ketika itu — bintang ABT, sekarang - pengarah artistik Pennsylvania Ballet] Angel Corella. Sepatutnya Carlos, bukan Charlie. Yang menunjukkan kepada anda bahawa penulis benar-benar tahu menari, begitu juga sutradara dan produsernya, kerana Angel cemerlang. Dan saya tidak membaca untuk Carlos pada asalnya — saya membaca untuk lelaki Rusia, bahagian Ilia Kulik. Saya melakukannya dengan teruk.
Kasut: Sascha adalah pelakon berpengalaman ketika itu. Dia melakukan iklan dan filem semasa kecil.
Radetsky: Dia suka mengingatkan orang tentang perkara itu. Ya, di luar sana ada di internet. Saya melakukan filem berjudul Rumah pada Terakhir —Adalah filem pertama Adrien Brody.
Kasut: Dia pergi dari bekerja dengan Adrien Brody untuk bekerja dengan saya, orang miskin.
Radetsky: Saya hanya bekerja dengan legenda. [ Ketawa. ] Bagaimanapun, pada pertengahan musim Opera House Metropolitan ABT pada musim panas itu, Angel meletupkan pergelangan kakinya, jadi dia tidak dapat membuat film. Saya fikir pada awalnya pasukan masih mahu mengekalkannya sebagai Carlos. Mereka membawa masuk [kemudian – pemain solo ABT dan pengetua NYCB] Joaquin de Luz untuk membaca.
Tengkorak: Kemudian dalam proses uji bakat, mereka membawa saya ke NYC untuk beberapa ujian skrin, dan saya ingat mereka mengikuti uji bakat Joaquin untuk bahagian Charlie pada masa yang sama. Dia mengajak saya pergi menonton ABT dari sayap pada suatu malam, untuk melihat tarian Ethan. Saya masih ingat berfikir: Walaupun ini adalah akhir perjalanan saya dengan filem ini, betapa beruntungnya saya?
Radetsky: Mereka juga mengikuti uji bakat [ketika itu - penari NYCB, sekarang - L.A. Pengarah Projek Tarian] Benjamin Millepied untuk bahagian Charlie / Carlos. Apa bahasa Perancis untuk Charles? Char-LEE? Bagaimanapun, ia ditulis untuk penari-penari lain yang luar biasa, dan kemudian dengan sedikit nasib, saya berakhir dengan pertunjukan.
Kent: Saya tidak ingat adegan apa yang saya buat untuk uji bakat Kathleen. Tetapi saya ingat bercakap dengan Nicholas [Hytner, pengarah filem itu] pada sesi uji bakat mengenai mengapa dia mahu membuat filem ini. Saya suka filem-filemnya, dan saya tahu tentang kariernya sebagai pengarah teater di London — tetapi sepertinya giliran kiri untuk dia membuat filem balet remaja. Dan dia mengatakan bahawa dia menyukai bentuk seni, dan syarikat filem telah melakukan semua penyelidikan ini, dan mereka benar-benar merasakan bahawa filem ini akan berbicara dengan penonton gadis-gadis remaja dan ibu mereka - ini akan sangat memberi kesan secara keseluruhan generasi. Jelas, itu benar!
Schull (tengah) di ikon sekarang Pentas Pusat Urutan foutté (ihsan Sony Pictures Home Entertainment)
Pada Hari Pertama Di Atur, dan Menyesuaikan diri dengan Lakonan
Tengkorak: Sebelum penggambaran bermula, kami melatih nombor jazz di New York dengan [koreografer] Susan Stroman dan pembantunya yang hebat, dan nombor balet. Mereka meletakkan saya di sebuah pangsapuri berhampiran Lincoln Center. Saya berasa sangat glamor.
Kasut: Stroman mengarahkan [Muzik pemenang anugerah Tony] Hubungi pada ketika itu, di Teater Vivian Beaumont di Lincoln Center, dan jadi kami mengadakan beberapa latihan di sana.
Tengkorak: Orang-orang masih di musim di ABT pada awal tempoh latihan, jadi saya mula sendiri pada mulanya. Dan syukurlah, kerana saya tidak secepat pelajar atau penari kuat seperti Ethan dan Sascha. Setelah mereka mengikuti latihan, saya teringat terkejut betapa cepatnya mereka mempelajari semuanya. Ia adalah tiada apa-apa kepada mereka untuk mengambil balet ini. Juga, melihat kaki Ethan dekat untuk pertama kalinya — saya benar-benar terperanjat.
Kasut: Stroman cemerlang, koreografer balet Cooper Nielson. Dia tidak pernah benar-benar bekerja dengan penari balet sebelumnya, tetapi dia mempunyai pegangan hebat pada struktur dan rasa perasaan yang dia mahukan untuk setiap petikan. Kemudian dia akan memberi kami kebebasan untuk mencadangkan sesuatu - 'Adakah ada sesuatu yang dapat anda fikirkan untuk tempat ini?' Saya juga yakin motosikal itu tidak ada di balet Cooper sehingga saya dilemparkan. [Stiefel terkenal sebagai peminat motosikal.]
Schull dan Stiefel merakam adegan motosikal (milik Schull)
Kent: Saya tidak mempunyai banyak persiapan untuk dilakukan seperti beberapa penari lain. Tetapi hari pertama penggambaran pertama saya adalah pemandangan paling sukar dan sukar bagi saya! Ini adalah saat di teater, semasa gala, ketika saya harus memberitahu Cooper 'Itu disebut lakonan.' Saya masuk, boom, mereka menembaknya. Saya ingat bersyukur kerana itu adalah pemandangan dengan Ethan. Kami pernah menjadi watak bersama di atas pentas berkali-kali, jadi sudah ada tahap kepercayaan di sana. Saya tidak mempunyai keberanian yang sama dengannya seperti yang saya lakukan, katakanlah, Peter Gallagher [yang berperanan sebagai pengarah syarikat Jonathan Reeves] - bintang filem besar yang saya temui di treler solek, dan kemudian kami harus menginjak set dan bermain suami isteri. Walaupun Peter tidak mungkin lebih baik.
Kasut: Sebilangan daripada kita pasti terpelanting. Adegan pertama yang saya rakam dengan Amanda adalah pemandangan cinta di apartmen Cooper. Mungkin pemikirannya adalah bahawa, tidak saling mengenali, kita akan mempunyai tenaga atau ketegangan tertentu. Tetapi saya harus membayangkan pengambilan pertama tidak terlalu cantik, pada hari pertama, satu. Kami akhirnya menyelesaikan semula pemandangan itu, seperti, sebulan kemudian.
Radetsky: Hari pertama saya adalah pemandangan di kapal, Circle Line Cruise. Penggera saya tidak berbunyi, dan mereka mula menembak pada pukul 6 pagi. Saya terlambat, hari pertama saya. Oleh itu, saya sudah mati malu. Kami keluar dengan kapal, dan kami sepatutnya melakukan adegan ciuman antara saya dan Amanda. Dan Amanda yang lemah mendapat penyakit bergerak.
Tengkorak: Mereka harus menjaga kamera agar saya tidak dapat memilih. Dan kemudian Sascha harus mencium saya! Dia tidak mengeluh, lelaki manis itu.
Radetsky: Saya merasa teruk - dia berasa mual dengan segala yang berkaitan dengannya. Dan ironinya adalah bahawa mereka akhirnya membuang keseluruhan pemandangan itu. Kami memaparkannya kemudian, tanpa ciuman. Ini adalah indoktrinasi yang menarik dalam prosesnya.
Schull dan Radetsky (kiri) bersama Shakiem Evans dan Victoria Born (aka Erik dan Emily) dalam adegan dari filem itu (milik Sony Pictures Home Entertainment)
Tengkorak: Oleh kerana saya tidak mempunyai latar belakang lakonan, adegan dengan dialog emosi yang berat membuat saya gugup. Tetapi urutan tarian sangat menyeronokkan untuk difilemkan.
Kasut: Saya suka bahawa mereka memilih wakil yang canggih untuk filem ini. Betapa hebatnya [Sir Kenneth] MacMillan Romeo dan Juliet pas balkoni? Dan kemudian George Balanchine Bintang dan Jalur mempunyai kepekaan yang berbeza dari segi kebajikan dan kebolehaksesannya. Anda mempunyai segalanya dari Shakespeare hingga motosikal yang datang ke atas pentas. Itu beragam, dan sama sekali tidak direndahkan.
Kent: Kami sama sekali tidak menyesuaikan koreografi MacMillan untuk kamera. Itulah salah satu perkara yang paling saya banggakan dalam filem itu: bagaimana mereka menangkap petikan dari pas balkoni. Mereka memperolehnya dengan baik — koreografi dan rasa persembahan, reka bentuk set.
Kasut: Mereka juga memfilmkan final dari Balanchine's Tema dan Variasi , dengan penari ABT, dan saya dan Julie. Dan ia tidak pernah digunakan. Saya tidak fikir saya pernah melihatnya. Mesti ada di peti besi di suatu tempat.
Baiano: Mereka betul-betul pandai menjadualkan tarian. Untuk pemandangan kelas, banyak penari [New York] City Ballet mempunyai lebih banyak masa dalam tempoh penggambaran, jadi anda akan melihatnya di latar belakang di sana. Tetapi kemudian mereka membawa penari ABT untuk melakukan 'Little Swans,' kerana itu ada di perwakilan ABT.
Kent: Penggambaran tarian memerlukan tahap intensiti yang berbeza - bukan hanya 'Cepat dan tunggu' yang lama, tetapi 'Cepat, tunggu, dan kemudian menari hati anda.' Sukar pada badan anda, untuk menghasilkan tahap tenaga fizikal yang tinggi berulang kali, tanpa menjadi panas. Tetapi selalu kelihatan seperti suasana hati yang baik, banyak penari muda yang sangat teruja.
Radetsky: Kami begitu bersemangat untuk berada di sana. Terdapat sedikit keluk pembelajaran untuk kru dari segi tarian penggambaran, jadi saya ingat ada beberapa masa di mana kita akan memberikan larian terbaik kita, dan gilirannya hebat, tetapi ternyata mereka memfokuskan pada… piano . [ Ketawa .] Tidak menjadi masalah! Kami akan pergi lagi.
Kent: Memfilmkan 'Dia adalah degup jantung dari menatu nama anda padanya ...' - baiklah, anda boleh mengisi tempat kosong. Adegan itu lucu, sebahagiannya hanya kerana orang tidak menyangka akan mendengar kata-kata itu keluar dari mulut saya. Itu bukan keperibadian saya! Tetapi anda benar-benar bercakap secara diam-diam di atas pentas seperti itu semasa anda menari, jadi sangat senang untuk menembak. Juga, saya terus berfikir bahawa pada akhir Penari [Filem 1987 yang dibintangi oleh Kent dengan Mikhail Baryshnikov], anda melihat saya mendapat tatu daisy di pipi pantat saya. Apa dengan filem balet ini bahawa tatu di bahagian bawah adalah tema?
Stiefel dan Schull menari di 'Cooper's ballet' (milik Sony Pictures Home Entertainment)
Radetsky: Antara yang paling menggembirakan saya di syuting ialah merakam adegan satu-satunya dengan Ethan di studio.
Baiano: Apa yang anda tidak nampak ialah semua tambahan tarian berada di studio untuk tarian itu. Kami berada di latar bersorak, seperti 'Baiklah!'
Kasut: Sascha dan saya benar-benar melepaskan semua tarian di sana.
Radetsky: Baiklah, mari kita bincangkan apa sebenarnya berlaku. Dalam filem itu, cara yang seharusnya dilakukan adalah Cooper melakukan urutan lompatan ini dalam latihan dan saya tidak dapat mengikuti, dan kemudian, dalam persembahan terakhir, saya melakukan keseluruhan rentak langkah, seperti, 'Saya dapat anda sekarang. ' Oleh itu, kami menembak bahagian di atas pentas terlebih dahulu. Anda akan melihat bahawa saya melakukan lawatan dua kali, piruet, lawatan dua kali, lawatan dua kali — ia tidak ditulis, hanya 'Apa sahaja yang anda mahu lakukan.' Jadi itulah yang saya buat. Dan kemudian kami membuat penggambaran, dan anda akan melihat bahawa Ethan melakukan lawatan dua kali, berganda pirouette, double turn, double turn, lawatan dua kali . Saya seperti 'Dude! Kesinambungan tidak akan berjaya! ' [ Ketawa. ]
Kasut: Saya rasa ia adalah perkara yang sangat baik untuk dilakukan.
Baiano: Kita mesti bercakap mengenai kelas jazz. Itulah kegemaran mutlak saya.
Kasut: Hingga hari ini, jika orang ingin mengolok-olok saya, mereka akan melakukan beberapa gerakan dari pemandangan itu, memberi saya sedikit [ melakukan tangan jazz ]. Susan Stroman membuat koreografi keseluruhannya, dan para penari di sana pada dasarnya adalah keseluruhan pemeran Hubungi.
Baiano: Warren Carlyle [sekarang koreografer dan pengarah Broadway yang sangat dipuji] ada di dalamnya!
Kasut: Mereka penuh dan penuh, setiap pengambilan. Sebenarnya, Robert Wersinger, dia adalah salah seorang penari, dan sebelum ini saya pernah menari dan berteman dengannya di New York City Ballet. Dialah yang berbisik di telingaku, 'Apa pendapat kamu tentang gadis itu?' atau 'Lihat dia!' Jadi itu juga keren, mempunyai seketika di layar dengan rakan yang sudah lama tidak saya temui.
Schull dan Stiefel bersama pemeran dalam adegan kelas jazz (milik Sony Pictures Home Entertainment)
Pada Dinamik Di Sebalik Tabir
Tengkorak: Kami semua cukup dekat. Ia seperti kem musim panas. Anak-anak muda menghabiskan setiap hujung minggu bersama-sama, pergi ke rumah satu orang atau yang lain. Saya menjalani penggambaran setiap hari selama tiga bulan, dan saya masih tidak dapat memperoleh cukup banyak orang yang saya bekerjasama. Saya menghidupkan 21 set filem itu, dan mereka menghiasi treler saya dengan pita dan bunga dan memberi saya kek, semuanya. Saya tidak mempunyai perkara skandal atau liar untuk dikongsi mengenai perkara itu. [ Ketawa. ] Saya hanya mempunyai masa dalam hidup saya.
Baiano: Para penari bermain dengan pelajar dan ekstra, pada kebanyakan masa, kami benar-benar hanya melepak di New York State Theatre [sekarang David H. Koch Theatre], yang merupakan tempat kami bekerja. Oleh itu, terdapat unsur pembuatan filem yang pelik dan tidak biasa, tetapi itu juga merupakan kawasan rumah kita, yang membantu kita semua menjadi lebih selesa.
Tengkorak: Penari yang lebih berpengalaman sangat ramah. Pada awalnya, Ethan meninggalkan saya mel suara yang mengatakan apa pekerjaan yang baik yang dia fikir saya lakukan. Saya menyimpannya untuk masa yang lama. Dan saya menjadi rapat dengan Sascha dan Stella [Abrera, sekarang pengetua ABT dan isteri Radetsky].
Baiano: Krewnya hebat. Semua penari akan bekerja berjam-jam dan tidak suka mengenainya. Kami hanya biasa, tapi saya rasa kru benar-benar menghormati etika kerja itu, kerana itu tidak selalu berlaku dalam filem.
Kasut: Perasaan umum adalah bahawa semua orang yang terlibat sangat menyukai tarian dan mahu kita berjaya.
Schull di belakang pentas dengan kru kamera (milik Schull)
Tengkorak: Nick [Hytner] begitu lembut. Dia sangat ramah dan baik. Dan saya sedar sekarang, setelah berada dalam perniagaan lebih lama, itulah kemewahan yang tidak selalu anda dapat. Saya tahu studio sangat menginginkan pelakon, bukan penari, untuk Jody, tetapi dia membuat saya merasa seperti berada di sana.
Kasut: Nick mempunyai banyak kesabaran — dia bekerja dengan banyak pelakon kali pertama. Setiap kali kami menjalani penggambaran yang sukar, dia memberikan bimbingan hebat. Kami bermain watak, tetapi pada masa yang sama dia ingin menunjukkan banyak dari apa yang ada dalam diri kita sebagai penari - postur tertentu, bagaimana anda berjalan dan bergerak. Dan dia peminat ballet yang cukup berpengetahuan.
Baiano: Dia juga sangat menghormati kepakaran penari di dalam bilik. Ada satu titik di mana Ilia, yang tidak pernah melakukan ballet partner sebelumnya, harus melakukan adegan kelas rakan kongsi, dan Nick membiarkan kami hanya bekerjasama dengannya sebentar. Dia memberi kita ruang untuk melakukan perkara-perkara seperti itu untuk menjadikannya lebih sahih.
Radetsky: Nick akan berunding dengan kami mengenai dialog, dan butir-butir kecilnya, untuk menjadikannya nyata — 'Adakah anda akan memakainya? Tidak? Kemudian singkirkannya. ' Anda dapat mengetahui bahawa dia seorang seniman sendiri dengan rasa hormat yang ditunjukkannya terhadap bentuk seni.
Baiano: Semuanya berjaya kerana orang-orang di atas sangat menyukai balet, dan mereka mengarahkan sekumpulan artis berbakat dan rajin. Sekiranya anda melihat orang-orang yang mempermainkan pelajar, ada semua penari ini yang akan menjadi pengetua di syarikat mereka dalam, seperti, dalam lima tahun. Janie Taylor [kemudian pengetua NYCB], Rebecca Krohn [kemudian pengetua NYCB], Gillian [Murphy, sekarang pengetua ABT dan isteri Stiefel], Stella — mereka semua ada di sana. Jonathan Stafford [sekarang pengarah artistik NYCB] dan Jared Angle [sekarang pengetua NYCB] adalah pelajar dalam adegan latihan balet Cooper! Hingga hari ini, Jared akan bergurau bahawa dia memiliki tulang yang dapat dipilih dengan Cooper-slash-Ethan, kerana Jared adalah pelajar Erik O. Jones, dan betul-betul ketika Eric cedera, itu seharusnya merupakan momen besar Jared. Kami semua benar-benar terikat. Kami masih berkawan.
Schull dan Stiefel membuat penggambaran tarian akhir (penghargaan Schull)
Bekerja Dengan Pelakon Terkenal — atau Segera Menjadi Terkenal —
Tengkorak: Semua nondancers itu sangat baik bagi saya, dan saya pasti tidak layak mendapatkannya, naif kecil naif saya. Zoe [Saldana, yang bermain Eva] menjalani latihan menari - port de brasnya sangat cantik, sebenarnya - tetapi dia dan Susan [May Pratt, yang bermain Maureen] sama sekali tidak ego untuk mengambil cadangan dari para penari pemeran ketika datang untuk menjadikan pemandangan tarian lebih realistik. Semua orang dilaburkan untuk menjadikannya sesungguhnya mungkin, bukan tafsiran Hollywood mengenai apa itu balet.
Kent: Peter Gallagher jelas telah melakukan banyak pekerjaan rumah sehingga dia kelihatan seperti tahu apa yang sedang dia lakukan ketika memimpin kelas balet — tingkah laku, fizikal yang sangat spesifik.
Kasut: Peter hebat bekerja dengan dia kerana dia hebat dalam apa yang dia lakukan, tentu saja, tetapi dia juga sangat menyokong dan murah hati. Saya belajar banyak dari dia, hanya memerhatikan bagaimana dia melakukannya, bagaimana dia membaca adegan, pertanyaan yang akan dia ajukan, kerajinan semuanya.
Baiano: Apa yang saya ingat tentang Peter Gallagher ialah dia selalu menghisap rokok dari saya. Yang membuatkan saya berasa sangat sejuk. [ Ketawa. ]
Schull di set dengan penari (hormat Schull)
Pada Kesan Permulaan, dan Berlanjutan Filem
Tengkorak: saya telah lakukan tidak mengharapkan perhatian bahawa filem ini langsung muncul. Itu sungguh pelik. Kami membungkus, dan saya kembali ke San Francisco Ballet sebagai magang — saya tidak menjalani kehidupan yang penuh glamor dan mencari perhatian. Tetapi saya teringat terbang untuk mengunjungi kakak saya selepas filem itu ditayangkan, dan saya benar-benar jatuh sakit di pesawat, dan melihat gadis-gadis remaja ini mengambil gambar saya muntah. Lelaki yang duduk di sebelah saya berkata, 'Adakah anda jenis bintang rock?' Dan saya seperti, 'Tidak ... Saya gadis dari filem tarian itu.' [ Ketawa. ]
Baiano: Semua rakan saya jatuh cinta dengan Sascha. Mereka seperti, 'Adakah anda mengenali Charlie?' Dan saya seperti, 'Oh, ya, kita kembali.' [ Ketawa. ] Sascha berada dalam video muzik Mandy Moore! Semua orang lupa bahawa 'I Wanna Be with You' adalah Pentas utama lagu.
Radetsky: Maksud saya, ada, seperti, klip saya bermain di skrin semasa Mandy menyanyi.
Baiano: Tidak, ia lebih daripada itu!
[ Catatan editor: Nilailah sendiri . ]
Kasut: Ada kegembiraan nyata dalam tarian ketika film ini keluar, karena sudah lama sejak sebuah studio besar membuat filem tarian. Malam Putih hebat, tetapi rasa yang sama sekali berbeza. Dan kepelbagaian watak yang terlibat juga baru.
Baiano: Anda akhirnya dapat melihat watak gay hitam, akhirnya! Ia menghampiri zaman moden. Walaupun hari ini saya merasa ngeri dengan betapa tidak sesuainya hubungan Cooper dengan Jody, apatah lagi kepang jagung di dalam balet Cooper, yang memang bermasalah. Tetapi banyak perkara lain yang betul. Itu adalah sebahagian daripada gelombang rom-com yang hebat dari era awal 2000-an. Semua barang Freddie Prinze Jr., dan 10 Perkara yang Saya Benci Mengenai Anda— ia mempunyai perasaan yang sama. Sehingga hari ini, masih begitu boleh ditonton .
Radetsky: Terdapat beberapa formula yang sempurna.
Kent: Anda boleh menghabiskan sepanjang hidup anda sebagai artis persembahan, membuat persembahan di seluruh dunia, dan itu satu perkara. Tetapi untuk mengekalkan masa dalam filem, filem yang masih ditonton orang-itu istimewa dengan cara yang berbeza. Saya masih ingat, ketika peristiwa 9/11 berlaku, kira-kira setahun selepas filem itu keluar, ABT sedang dalam lawatan, saya rasa di Kansas City. Kami terpaksa memandu ke seluruh negara ke San Diego, kerana semua penerbangan telah didasarkan. Kami berada di perhentian rehat di Colorado di suatu tempat dan pelayan itu datang dan berkata, 'Oh, orang-orang di kaunter telah menjaga makan siang anda. Mereka mengenali anda dari filem. '
Stiefel, Schull, dan Radetsky dalam final 'Cooper's ballet' (milik Sony Pictures Home Entertainment)
Radetsky: Kadang-kadang saya masih dikenali. Ini akan menjadi orang terakhir yang anda harapkan — screener TSA, atau bagger di Whole Foods. Orang sampah, sekali. Siapa tahu dia akan masuk ke dalam balet? Ibu menari mengenali saya, masih. Dulu, penari muda sekarang ibu menari.
Kasut: Tepat selepas filem itu keluar, itu lucu - orang hanya akan berteriak 'Cooper!' pada saya dari seberang jalan. Dan saya rasa sekarang ada beberapa anak yang lebih muda mengenali saya dari yang lain Pentas utama filem, di mana anda dapat melihat Cooper usia agak lama. Kali terakhir kami melihatnya, dia mendapat anugerah pencapaian seumur hidup.
Radetsky: Saya ada di sana untuk melihat anda mendapat anugerah itu, di Pentas Pusat: Di Pointe !
Baiano: Orang ramai masih bercakap mengenai filem ini, yang menggila. Seronok melihatnya Pentas utama penghormatan selalu keluar. Yang terbaik adalah untuk ulang tahun ke-15, saya fikir, ketika Mingguan Hiburan melakukan cerita mengenai mengapa Pentas utama adalah filem tarian terhebat yang pernah dibuat . Sungguh ajaib. Ini mengenai semua keanehan dari fesyen awal-awal ini, dan hakikat bahawa dalam adegan tarian terakhir Amanda adalah penyihir rambut.
Kasut: Saya masih mempunyai Pentas utama rantai kunci di suatu tempat. Dan poster. Dan, saya fikir, baju sejuk?
Radetsky: Stella masih memakai baju sejuk untuk kelas.
Tengkorak: Semasa kami membuat Pentas utama , tidak ada yang terlibat menganggapnya sebagai filem tarian remaja yang bodoh, dan anda boleh ceritakan. Saya rasa itulah sebabnya orang sangat menyukainya. Wanita masih mengatakan kepada saya bahawa alasan mereka memulakan balet adalah kerana filem itu, atau bahawa mereka mempunyai ritual di mana mereka menontonnya dengan teman wanita mereka, atau bahawa sekolah tarian mereka mempunyai malam filem yang didedikasikan untuknya.
Kent: Ini benar-benar membentuk generasi penari muda. Saya berasa sangat bertuah kerana menjadi sebahagian daripada itu.
Tengkorak: Seperti yang anda saksikan, kami juga berseronok di set itu. Sekarang, setelah lebih dari satu dekad bertindak sebagai pelakon, saya dapat mengetahui ketika orang berpura-pura menjalin persahabatan dengan kamera. Tetapi kami benar-benar saling menjaga.
Kasut: Kita perlu melakukan lebih banyak perjumpaan.
(Dari kiri) Stiefel, Radetsky, dan Erin Baiano di mini mereka Pentas utama perjumpaan (foto oleh Joe Carrotta)