Celeste Epiphany Waite, yang nama panggungnya hanya Celeste, memanggilnya nombor satu pertama di Carta Album UK dengan projek sulungnya Bukan Muse Anda bulan lepas. Tidak sejak Jess Glynne menduduki tangga teratas pada tahun 2015, seorang penyanyi wanita Britain berjaya mencapai prestasi ini. Tidak ketinggalan, tahun lalu Celeste menduduki tempat pertama di jajak pendapat BBC's Sound of 2020 dan memenangi Rising Star Brit Award. Walaupun dia dibandingkan dengan orang-orang seperti Amy Winehouse, Adele, dan mendiang Nina Simone, Celeste membuktikan kemampuannya untuk membuat jalan sendiri.
Walaupun dia dilahirkan di Los Angeles, Celeste, yang ayahnya adalah orang Jamaika dan ibu Britain, dibesarkan di Brighton, UK, dan kini menetap di London, England. Dia telah menempuh perjalanan yang panjang sejak merangkumi YouTube pada 17 tahun. Sekarang pada usia 26 tahun, Celeste adalah penyanyi-penulis lagu pemenang anugerah yang memberikan industri arus perdana sesuatu yang dinantikan dengan keseniannya. Segar dari kejayaannya menjaringkan album nombor satu pertamanya dan mendapat pengiktirafan untuk karyanya dalam filem pemenang Golden Globe Jiwa , ESSENCE mengikuti Brit kegemaran industri baru untuk membincangkan muzik arus perdana, didikannya di UK, dan penggunaan media sosial sebagai alat untuk artis!
Bagaimanakah didikan anda di UK memperkasakan penghargaan anda terhadap muzik?
BIRU MUDA: Ia lucu kerana kebanyakan muzik yang saya gemari adalah muzik yang dimainkan oleh datuk dan nenek saya. Mereka sebenarnya berbahasa Inggeris tetapi sebahagian besar muzik yang mereka dengarkan adalah lagu pop dan jiwa dari tahun 50-an dan 60-an seperti The Platters, Aretha Franklin dan The Flamingos. Anda tahu vokalis lelaki 4-bahagian atau 5-potongan itu? Perkara semacam itu. Banyak muzik yang saya dewasa dengarkan adalah dari era penyanyi Amerika dan saya rasa itu adalah tanda zaman dahulu bahawa kebanyakan orang Inggeris melihat ke Amerika terutamanya dalam jiwa, blues dan jazz kerana mereka pada awalnya dan kami tidak mempunyai banyak di UK. Mungkin itulah sebab mengapa walaupun datuk dan nenek saya berkulit putih, citarasa muzik mereka berasal dari cita rasa masyarakat Black dalam muzik.
Saya juga membesar mendengar sekumpulan ska yang saya rasa cukup berbangsa Inggeris kerana kemuncak orang-orang Jamaica yang datang ke sini pada tahun 50-an. Ketika perang dunia kedua selesai, ia disebut Era Windrush tetapi sejumlah besar lelaki Jamaica, lebih dari wanita, datang ke UK untuk membantu membina semula bandar-bandar dan bandar-bandar dari dibom dalam perang. Pada masa itu, budaya mereka digabungkan sepenuhnya ke dalam budaya Inggeris dan kemudian menjadi subkultur ska dan punk ini, yang kemudian muncul sebagai penggabungan kedua budaya tersebut.
Dalam temu bual dengan The Guardian, anda mengatakan bahawa memperkenalkan etika kerja untuk menyanyi dan sekolah seni pertunjukan semacam membuat anda kecewa. Mengapa begitu?
BIRU MUDA: Orang mempunyai acuan dan model tertentu yang mereka mahukan dan saya tidak mahu mengubah asas saya tentang siapa saya demi menarik minat orang-orang ini bahawa saya tidak begitu peduli dengan [atau] apa yang mereka fikirkan dari saya. Pada awal tahun 2000an ketika saya pergi ke sekolah seni persembahan, ia adalah sekolah untuk teater dan secara khusus di sini untuk masuk ke pertunjukan di West End yang setara dengan Broadway di New York.
Itu sangat tradisional dan jujur, kebanyakan orang yang mendapat bahagian ditulis adalah orang kulit putih. Semasa pergi ke sekolah itu ketika saya berumur 10 tahun, saya diminta untuk menarik rambut saya dengan ketat dan tidak terasa seperti saya. Ketika saya mengatakan bahawa saya tidak mahu pergi ke sana lagi, ibu saya hanya membuang saya dari itu, dan sekarang juga sama. Sekiranya ada yang berusaha membuat saya sesuai dengan cetakan untuk memenuhi tujuan yang tidak memenuhi dorongan kreatif saya, saya berasa seperti mundur.
Anda juga merupakan sebahagian dari era penutup bilik tidur dan anda memuat naik banyak latihan band di YouTube. Bagaimana anda melihat gelombang sampul YouTube mempengaruhi generasi artis kami?
BIRU MUDA: Semasa kecil, saya tidak tahu bagaimana menceburkan diri dalam industri muzik. Saya tidak tahu bagaimana mencari jalan masuk dan orang lain seperti saya yang tidak mempunyai keluarga dalam industri muzik atau dilengkapi dengan cara itu hanya berfikir untuk pergi ke X Factor atau salah satu rancangan realiti itu. Saya baru tahu dari apa yang saya lihat pada perkara-perkara yang tidak semestinya sesuai dengan saya dan saya telah melihat orang-orang di kawasan saya melakukan keseluruhan YouTube jadi saya suka, saya juga boleh mencubanya.
Apa yang berbeza dari video saya ialah saya hanya meninggalkan komputer riba di photobooth dan membiarkannya selama sesi latihan atau menulis. Kemudian saya akan menghantar sedikit proses saya dalam talian sehingga ia seperti video 10 minit dan ia tidak akan disiapkan tetapi saya rasa dengan agak mentah, ia mungkin mempunyai daya tarikan tertentu daripada video lain yang sedikit lebih dihasilkan .
Bagaimana media sosial bermain dalam seni anda ketika anda mula-mula memulakannya, dan bagaimana anda melihatnya mempengaruhi generasi baru artis yang baru masuk?
BIRU MUDA: Ketika saya mula-mula bermula, apa yang mula menjadi platform paling kuat adalah SoundCloud dan YouTube. SoundCloud mempunyai jenis pembakar belakang dan saya tidak tahu mengapa. Mungkin apa yang berlaku adalah bahawa banyak seniman besar mulai meletakkan barang di SoundCloud kerana itu adalah perkara yang menarik untuk dilakukan dan membanjiri orang baru yang mendapat 700 drama berbanding seseorang yang mendapat tujuh juta. Itu terlalu tepu dan bukan sesuatu yang boleh anda gunakan untuk mencari bakat baru atau belum ditemui [lagi].
Saya perhatikan ketika mula-mula melihat influencer di Instagram, ramai yang terkenal dengan pakaian sejuk kepada pihak yang betul, suatu hari akan mengetuk jari mereka dan seperti, saya akan menjadi penyanyi. Mereka sudah mempunyai basis peminat. Saya ingat saya merasa seperti, Ya Tuhan, saya telah menulis selama empat tahun dan sekarang orang rawak ini semakin jauh kerana mereka melakukan semua perkara ini. Ketika itulah saya melihat kekuatan untuk bersandar pada diri saya sedikit lebih, yang jujur bukanlah sesuatu yang saya mahukan menjadi orang di media sosial.
Nampaknya kekuatan influencer secara beransur-ansur hilang dan semuanya berlaku dengan kadar yang berbeza di seluruh dunia, tetapi di sini terasa seperti sudah hilang selama setahun yang lalu. Mereka mesti mempunyai lebih banyak kandungan dalam barang yang mereka berikan sekarang. Jenama berpendapat orang-orang ini akan membawa mereka wang, tetapi apabila mereka menyedari bahawa watak-watak ini tidak tahan lama dan mereka melihat penurunan besar, mereka tidak akan kembali kepada orang-orang itu. Mereka kembali kepada penulis, penyair, penyanyi dan artis.
Sebagai bintang UK yang sedang meningkat naik, bagaimana perasaan anda ketika mula melihat muzik anda bergema di arus perdana?
BIRU MUDA: Saya rasa ia masih berlaku dan pintunya agak terbuka untuk saya tetapi tidak terbuka sepenuhnya untuk saya di dunia itu. Kadang-kadang saya merasakan tekanan untuk memberi lebih banyak dan mematuhi apa yang dipilih oleh orang ramai di arus perdana tetapi kemudian saya mengingatkan diri saya bahawa itu bukan perkara yang harus dilakukan kerana setiap kali saya melakukannya, tidak pernah terasa betul. Saya berasa bertuah kerana dapat bertahan dalam banyak cara. Di arus perdana, saya rasa kreativiti dan kualiti seni semakin berkurang tetapi jika anda dapat mencapai tahap di mana anda dapat difahami oleh banyak orang, anda boleh memberi mereka perkara baru untuk difahami. Ini adalah tugas pemuzik untuk mendorong parameter dan batasan dari apa yang difahami dalam arus perdana dari idea baru ke suara baru.
Banyak muzik sekarang adalah hip-hop, rap dan pop tetapi anda sangat sesuai dengan suara yang mengingatkan pada jiwa, blues dan jazz. Bagaimana muzik anda memecahkan halangan?
BIRU MUDA: Saya masih mempunyai banyak kerja yang perlu dilakukan untuk menunjukkannya kepada rakan muzik saya bahawa saya sebenarnya menetapkan bahasa baru dan cara baru untuk genre tersebut. Dengan album pertama saya melangkah lebih jauh daripada yang kita sangka, saya akan berpeluang meluaskan imajinasi saya sedikit lebih jauh dan sedikit lebih berani dengan muzik di alam jazz dan jiwa. Saya tidak akan dan tidak dapat melakukannya dengan cara lain Tidak akan ada gunanya menjadi pemuzik sekiranya saya tidak membuat muzik yang saya suka hanya untuk menjadi terkenal. Sekiranya saya mesti mengubah muzik saya hanya untuk diketahui oleh banyak orang, saya akan melakukan perkara lain.
Bagaimanakah pergerakan Black Lives Matter mempengaruhi proses kreatif dan muzik anda?
BIRU MUDA: Saya pasti merasakannya di sini dan dengan cara yang sedikit berbeza. Lapisan prasangka itulah sudut ekonomi mereka dan rakyat kita di negara kita. Tumbuh dengan latar belakang yang bercampur-campur dan terutama di kawasan kelas pekerja putih di mana orang tidak mempunyai wang, itu adalah kebiasaan dan bagi saya, walaupun saya berada dalam kedudukan yang berbeza sekarang kerana muzik saya, saya tahu bahawa majoriti orang-orang dalam masyarakat hidup dengan apa-apa. Itu meresapi perasaan kecewa dan kecewa saya kerana orang-orang itu tidak mendapat peluang untuk benar-benar berusaha dan mendapatkan tempat dalam kehidupan. Setiap orang, apa sahaja latar belakang anda berasal, akan menghadapi masalah emosi - dan perkara-perkara ini berlaku di mana sahaja anda berasal.
Sekiranya anda seorang yang berwibawa di dunia ini, anda boleh menghadapi kesukaran dan prasangka di atasnya kerana mungkin sukar mendapatkan pekerjaan, mendapatkan penampilan lucu ketika anda pergi ke kedai atau mengikuti ketika anda cuba dapatkan roti dan segelas susu. Pengalaman saya di UK dengan perkauman bukanlah perkauman. Saya masih ingat dipanggil N-word ketika saya berusia 10 tahun oleh seorang kanak-kanak yang berumur saya sendiri dan tidak tahu apa yang dia katakan. Dia mendengar ayahnya mengatakannya dan mereka adalah keluarga yang terkenal dengan air mata. Pengalaman saya di UK adalah berjalan ke sebuah kedai dan mendapatkan rawatan yang pelik, tetapi saya tahu pengalaman saya berbeza dengan lelaki kulit hitam atau wanita kulit hitam. Saya adalah perlumbaan campuran adalah sesuatu yang lebih biasa bagi orang, jadi saya akan mendapat rawatan yang sedikit berbeza.
Anda juga menyumbang untuk filem animasi pemenang Golden Globe Pixar's Jiwa . Bagaimana peluang itu berlaku?
BIRU MUDA: Apabila saya memikirkan filem itu, saya mendapat masalah. Semasa saya melihatnya, saya sudah membuat penutup lagu Curtis Mayfield [It's All Right] untuk mendapat penghargaan. Sebelum saya tahu apa jalan ceritanya, saya mengatakan ya kerana saya tahu ini adalah sesuatu yang saya pasti ingin menjadi sebahagian daripada momen besar dalam sejarah. Apabila saya melihat naratif filem ini, saya menyedari betapa lebih banyak lagi yang akan mempengaruhi jiwa dan pemahaman orang tentang dunia di sekitar mereka. Saya menangis dan saya diliputi. Ia mempunyai makna sejagat dan sesuai dengan ideologi rohani saya. Tambang tidak semestinya berlandaskan agama tetapi saya mempunyai sesuatu yang sangat saya percayai, dan saya mempunyai rakan-rakan yang beragama dan taat tetapi ia adalah sesuatu yang dapat mereka kaitkan. Ia sangat bergerak dan memberi anda keselesaan dan pemahaman.
Memuatkan pemain ...