'Saya agak terlalu bercita-cita tinggi ketika membuat karya pertama saya,' kata Wade Schaaf sambil tertawa. Schaaf, yang kini menjadi anggota Thodos Dance Chicago, bergelut dengan debut koreografinya, sebuah karya untuk Omaha Theatre Ballet. 'Saya sangat gugup sehingga saya mengalami semuanya koreografinya terlebih dahulu, hampir ke setiap nafas yang akan diambil para penari! ' Seperti banyak koreografer pertama kali, dia belajar dengan cara yang sukar bahawa menulis resipi yang baik itu penting — tetapi tidak semestinya terasa seperti yang anda jalani.
Sekiranya anda berminat untuk membuat koreografi, pemikiran untuk menghadap studio yang penuh dengan penari yang menunggu arahan anda mungkin cukup menakutkan untuk menghentikan anda di trek anda. Tetapi sambil membuat tarian pasti menjadi tekanan, ganjarannya, semua koreografer bersetuju, sangat menyusahkan. DS bertanya kepada enam penari yang berjaya mengenai nasihat mereka untuk pertama kali.
Dapatkan Inspirasi
Setelah anda tahu bahawa anda ingin koreograf, di mana anda boleh mencari inspirasi? 'Muse yang berada di bahu anda dan memberitahu anda apa yang harus dilakukan adalah mitos,' kata Kimi Okada, ahli pengasas ODC Dance di San Francisco. 'Dan sangat sukar untuk menari mengenai konsep abstrak, seperti 'kesedihan' atau 'kebahagiaan.' Selalunya, anda akan berakhir dengan klise. '
Untuk mengetahui suasana hati atau tema karya baru, anggota korps New York City Ballet, Justin Peck, yang membuat balet pertamanya pada tahun 2009, menyarankan untuk menghabiskan banyak masa untuk percambahan idea. Setelah menemui sekeping muzik yang berbicara kepadanya, 'Saya akan mendengarkannya beratus-ratus kali,' katanya.
Ketika datang ke gerakan itu sendiri, Okada menyarankan untuk memberikan tugas mudah kepada diri sendiri, seperti membuat beberapa frasa bahan berdasarkan apa yang anda lakukan ketika bangun dari tidur pada waktu pagi. Kemudian, main-main dengan pergerakan itu. Cuba percepat frasa, perlahankan satu atau susun semula urutannya. Koreografi yang lahir dari sekumpulan batasan yang sederhana, dia menjelaskan, 'dapat menyarankan kandungan emosi jauh lebih efektif daripada berusaha menggambarkannya secara langsung.'
Bersedia - Tetapi Tidak Kaku
Bersiaplah untuk latihan lebih awal dengan menyediakan muzik anda dan membuat sketsa apa yang ingin anda selesaikan setiap hari. Tetapi setelah anda berada di studio, bersikap terbuka untuk menyimpang dari rancangan anda dan apa yang mungkin ditambahkan oleh penari pada konsep anda. Malah idea terbaik dapat menjadi lebih baik. Jessica Miller Tomlinson, rakan sekerja Schaaf di TDC, mengatakan bahawa dia 'tidak pernah 100 peratus dijual' atas apa yang dia hasilkan. 'Sekiranya ada sesuatu yang berubah semasa kita bekerja, tidak apa-apa,' katanya. Dan ingatlah gambaran yang lebih besar. 'Ketika saya membuat koreografi, sebahagian dari saya selalu fokus pada penciptaan keseluruhan karya, bukan hanya tiga atau empat jam yang saya ada di studio pada hari itu,' kata Peck.
Ukuran pemeran anda juga dapat menentukan bagaimana anda meneruskannya. Kate Jablonski, yang mengarahkan Beyond Words Dance Company di pinggir bandar Chicago, mengatakan bahawa formasi untuk tarian yang menggunakan semua 31 anggota syarikatnya sebagian besar dipetakan sebelumnya, kerana untuk menyelaraskan banyak badan memerlukan banyak perancangan. Tetapi jika dia membuat koreografi solo atau duet, dia lebih selesa membuat di tempat.
Dapatkan Mesej Anda Di Seberang
Sebilangan penari cepat mempelajari bahan baru. Orang lain mungkin memerlukan masa untuk memahami langkah anda. Jessica Lang, yang bekerjasama dengan syarikat dari Joffrey Ballet hingga Hubbard Street 2, mengatakan bahawa memperhatikan bagaimana penari anda belajar pergerakan adalah salah satu kemahiran koreografer yang paling penting. Ajarkan pergerakan anda dengan cara yang masuk akal kepada penari yang akan melakukannya, sama ada menari bersama mereka di depan cermin atau menceritakan bagaimana anda membuat frasa.
Yang demikian, jangan risau jika penari tidak segera melakukan gerakan mereka. 'Itu bermakna mereka mempunyai sesuatu yang harus dikerjakan,' kata Jablonski. Dan sekiranya kemajuan berhenti, hentikan masa yang bermasalah dan beralih ke perkara lain. 'Biarkan mereka memikirkannya semalam,' kata Lang, dan kembali ke bahagian yang sudah selesai. Beristirahat sejenak, jawab sebarang pertanyaan yang ada pada penari anda dan beri mereka peluang untuk merasa selesa dalam koreografi anda. Seperti yang ditunjukkan oleh Tomlinson, 'Sekiranya saya membiarkan penari menjalankannya beberapa kali, banyak langkah membersihkan diri.'
Pastikan Segalanya Segar
Di atas segalanya, tetap setia pada suara unik anda. 'Sangat mudah bagi para koreografer awal untuk melihat tarian yang sangat mereka sukai dan cuba meniru perkara yang mereka sukai,' kata Jablonski. Senang mendapat inspirasi dari orang lain, tetapi semasa anda bekerja, periksa diri anda sesekali untuk memastikan tarian yang anda buat berasal dari awak .
Pada akhir hari, ingatlah untuk meletakkan sesuatu dalam perspektif. 'Jangan terlalu menekan diri untuk membuat sesuatu yang 'baik,' kerana ketika itulah anda akan mengalami musibah,' kata Jablonski. 'Ini tarian. Ia menyeronokkan! '