(Dari atas: Erik Tomasson, ihsan San Francisco Ballet Platoon, ihsan The Pulse Michael Slobodian, ihsan Ballet BC Jayme Thornton David Kim, ihsan Emma Portner Jayme Thornton Travis Magee, dengan hormat Loni Landon Jayme Thornton Matthew Murphy, hormat Emery LeCrone Jayme Thornton Courtesy Megan Batoon Jayme Thornton)
(Gambar oleh Jayme Thornton)
Kyle Hanagami
'Saya rasa satu perkara yang saya bawa ke dunia ini adalah koreograf,' kata Kyle Hanagami. Jutaan peminat YouTubenya tidak dapat bersetuju lagi. Fenomena berusia 28 tahun ini telah menghasilkan gaya yang terdiri dari hip hop hingga jazz jalanan yang perlahan dan sensual. Dia memiliki bakat untuk bercerita melalui gerakan pada kamera — sama ada kisah persahabatan sepanjang hayat (videonya yang sangat manis untuk “Boom Clap”) atau patah hati dan pengampunan (keperitannya mengambil “Say Something”). Selama setahun yang lalu, Hanagami juga telah menghasilkan siri baru, 'Making Moves', untuk saluran YouTube-nya, yang memberikan penonton melihat proses koreografi di balik setiap videonya dan kehidupan penari yang paling dekat dengannya. 'Penari ini adalah kawan baik saya, dan mereka membuktikan bahawa tidak ada satu jalan menuju kejayaan - tidak ada cara yang' betul 'untuk menjadi penari,' katanya. 'Ini mengenai menunjukkan kepada orang-orang panutan yang dapat mereka kaitkan.'
Tetapi Hanagami lebih daripada sekadar sensasi internet. Seorang guru yang popular di L.A. dan di litar Konvensyen Tarian Velocity, dia juga bertindak sebagai pengawas koreografer — bersama Tabitha dan Napoleon D’umo — untuk Move Live on Tour, yang dibintangi oleh Derek dan Julianne Hough. 'Biasanya koreografer bekerja dengan penari yang ada di sana untuk menyandarkan bintang bukan penari,' kata Hanagami. 'Tetapi sangat mengagumkan kerana terlibat dalam projek di mana tarian adalah lakonan utama.' Dan dia tidak berhenti di situ: Langkah seterusnya, katanya, adalah koreografi untuk TV. - Rachel Zar
(Gambar oleh Jayme Thornton)
Ellenore Scott
Sebelum memulakan koreografinya, Ellenore Scott memiliki resume persembahan yang cukup baik: Seorang penari 4 teratas di 'So You Think You Can Dance' Musim 6, dia juga menari bersama Janet Jackson dan di rancangan TV seperti 'Dancing with the Stars' dan ' Hancurkan. ' Tetapi dia merasakan ada sesuatu yang hilang. 'Koreografer Josh Bergasse meminta saya membantu pra-produksi untuk episod 'Smash,'' kata Scott, sekarang 24 tahun. 'Ketika saya menyedari bahawa saya lebih teruja dengan proses itu daripada berada di TV, saya tahu sudah waktunya untuk beralih tumpuan saya kepada koreografi. ' Pada tahun 2012, Scott memulakan syarikatnya sendiri, ELSCO Dance, yang membuat persembahan di L.A., NYC dan di Boston Contemporary Dance Festival tahun ini. Dia terkenal kerana memasukkan asas hip-hop ke dalam gerakan lirik, mencipta karya yang sekaligus lancar dan beraksen. Selama dua tahun terakhir, Scott juga mengetuai Breaking Glass Project, inisiatif bimbingan untuk koreografer baru yang bertujuan untuk mempromosikan kepemimpinan di kalangan wanita dalam tarian. 'Terdapat begitu banyak koreografer wanita, tetapi mereka tidak selalu mendapat pendedahan yang sama dengan lelaki,' katanya. 'Saya mahu mengubah permainan untuk kami.'
- Jenny Dalzell
(Foto oleh Michael Slobodian, ihsan Ballet BC)
Andrew Bartee
Secara teknikal, Andrew Bartee telah menjadi koreografer sejak dia masih kecil. 'Saya selalu berminat untuk membuat sesuatu - dan saya selalu benar-benar bos,' kata bekas anggota korps Pasukan Northwest Pasifik. 'Saya biasa membuat tarian untuk adik-adik saya dan memaksa mereka membuat persembahan untuk ibu bapa saya di halaman belakang.' Hari-hari ini, tarian Bartee sedikit lebih terkenal: Dia membuat lengan yang berfungsi untuk PNB pada tahun 2012, telah membuat koreografi beberapa karya untuk syarikat kontemporari yang berpusat di Seattle, Whim W’Him dan telah bereksperimen dengan karya khusus di lokasi, dengan menggunakan pantai dan puncak gunung sebagai tahapnya. Koreografi 24 tahun, seperti tariannya, longgar, cair, lembut. 'Saya masih memikirkan gaya saya, tetapi apa yang sangat saya minati adalah kemanusiaan - cara kita menyatakan siapa kita,' katanya. Bartee baru-baru ini bergabung dengan Vancouver's Ballet BC, dan kini mengambil bahagian di makmal koreografi syarikat.
- Margaret Fuhrer
(Gambar oleh Jayme Thornton)
Jaclyn Walsh
'Saya suka melihat penari sebagai manusia, bukan sebagai dewa atau dewi super,' kata Jaclyn Walsh, 26 tahun. Tetapi koreografinya — momentum tinggi, pusing, teknikal virtuosik — kadang-kadang dapat membuatnya pelaku seperti superhero. Selain mempersembahkan karya di Capezio A.C.E. Anugerah (Anugerah Kecemerlangan Choreographic), Festival Tarian Kontemporari Boston dan Festival Koreografer Muda NYC, Walsh juga merupakan penari lama dengan Syarikat Keigwin + yang berpusat di NYC, di mana dia terkenal dengan persona panggungnya yang lebih besar dari kehidupan. Berkat pengaruh karier tariannya sendiri, koreografi Walsh memerlukan para penari mahir dalam pekerjaan lantai pascamoden kerana mereka berada dalam gaya persaingan. 'Ini adalah cabaran yang baik untuk membawa suara anda sendiri ke peran tarian,' katanya. 'Dan mencipta peranan yang sesuai dengan penari saya adalah pemangkin inspirasi saya.' - Nicole Loeffler-Gladstone
(Gambar oleh Jayme Thornton)
Cartier Williams
Cartier Williams mulai sebagai pemain keran, tampil dalam pemeran tur Bawa 'da Noise, Bawa masuk' da Funk dan bekerja dengan ikon seperti Savion Glover, Gregory Hines dan Nicholas Brothers. Tetapi tidak sampai Williams, yang kini berusia 25 tahun, meluangkan waktu sejenak untuk keluar dari tap — ketika dia menghadiri Akademi Filem New York pada tahun 2010 — dia benar-benar menangkap bug koreografi. 'Setelah belajar banyak tentang mengarahkan dan membuat naratif,' katanya, 'Saya menyedari bahawa saya ingin melakukannya dengan ketukan.' Williams memulakan kerja pertamanya sepanjang malam, Refix Irama , di Joe's Pub di NYC pada tahun 2011, menggabungkan seorang DJ, seorang seniman rap dan karya tandatangannya yang pantas. 'Asuhan saya di tekan difokuskan pada membiarkan muzik menjadi muzik,' katanya. 'Tetapi terlalu banyak yang membosankan. Saya mahu karya saya lebih dramatik. ' Dengan pemikiran itu, Williams akan mempersembahkan karya terbarunya, ketukan (dan balet, dan hip-hop, dan tarian moden) versi Peter dan Serigala , bulan ini di The Egg Center for Performing Arts di Albany, NY. - JD
(Gambar oleh Jayme Thornton)
Kucing Cogliandro
Kualiti terbaik Cat Cogliandro sebagai penari - kekuatan teknikalnya, perhatian terhadap perincian dan suka mengambil risiko - semuanya mempengaruhi kerjanya sebagai koreografer. Pemain berusia 27 tahun itu telah menolong Sonya Tayeh dalam beberapa projek, termasuk Musim 10 dan 11 dari 'So You Think You Can Dance,' dan koreografinya berkongsi musikalitas Tayeh: Ia penuh dengan gerak ganjil yang menonjolkan setiap lirik dan tali gitar . 'Saya suka melihat muzik menjadi hidup dan menonton mata orang menjadi besar,' katanya. 'Sama ada mengenai hubungan atau komedi gelap mengenai anak-anak di pesta ulang tahun, saya mahu penonton dilayan, dan meninggalkan dengan berkata 'Oh, saya tahu bagaimana rasanya.'' Syarikatnya, bencana !, telah dipersembahkan dalam pertunjukan di seluruh NYC dan LA, termasuk Festival Koreografer Muda dan Gala Malam Akhir The PULSE NYC. Anda boleh mendapatkan pengajaran Cogliandro di Broadway Dance Center di NYC dan di EDGE Performing Arts Center and Movement Lifestyle di L.A.
- Sophie Moyer
(Foto oleh Blaine Truitt, hormat dari Northwest Dance Project)
Loni Landon
Koreografi Loni Landon adalah mengenai membina ketegangan. Dia bermain dengan jenis lawan - berpasangan dan ringan, pergeseran berat badan halus, duri lembut dan anggota badan yang mengiris - yang hanya berjaya di tangan artis yang yakin. 'Saya berminat dengan emosi kehidupan seharian,' kata Landon. 'Saya mengambilnya dan meningkatkannya ketika saya membuat.' Pemenang Anugerah Princess Grace untuk koreografi pada tahun 2013, Landon yang berusia 30 tahun terus diminati selama beberapa tahun terakhir: Sejak 2010, dia telah membuat tarian untuk Northwest Dance Project dan BalletX, dan karyanya telah dilakukan di Jacob's Bantal. Landon juga merupakan pengasas bersama The Playground, sebuah makmal pergerakan di NYC di mana penari dapat belajar dari koreografer yang baru muncul dan mapan. Setelah menari dengan Ballet Theatre Munich dan Tanz Theatre Munich di Jerman, Landon kini tampil dengan Metropolitan Opera di NYC, dan mendapat kredit menjadi koreografer dengan peningkatan rasa takutnya sebagai penari. 'Saya tidak segan seperti dulu,' katanya. 'Saya mahu bekerjasama dengan orang yang tidak takut untuk bercakap.' - NLG
(Foto oleh Chris Reilly, dengan hormat Emma Portner)
Emma Portner
Menonton koreografi Emma Portner hampir memerlukan penangguhan tidak percaya: Bolehkah itu tepat? Cepat? Itu kuat? Kerja gerak isyaratnya yang rumit memerlukan tenaga bergelut dari pemangsa yang besar. Sejak berpindah ke NYC pada tahun 2012, Portner, yang kini berusia 19 tahun, mempunyai dua rehat besar. Yang pertama muncul ketika videonya 'Dancing in the Dark,' koreografer dengan kolaborator Matt Luck, menjadi viral di YouTube pada musim gugur 2012. Dihasilkan khusus untuk kamera, tarian ini adalah musikal yang menakjubkan — Portner dan Luck sepertinya menyalurkan suara secara langsung badan. Momen utama keduanya muncul pada awal Ogos tahun ini, ketika dia dinobatkan sebagai naib juara kedua di Capezio A.C.E 2014. Penghargaan untuk karya beliau Lepaskan, Atau Seret . Dia akan menggunakan hadiah $ 3.000 untuk menghasilkan pertunjukan 2015 untuk syarikatnya, Flock’dance. - NLG
Justin Peck dalam latihan di New York City Ballet (foto oleh Paul Kolnik, hormat NYCB)
Justin Peck
Hari-hari ini, rasanya setiap syarikat tarian di dunia mahukan sekeping (atau, lebih tepat lagi, karya oleh) Justin Peck. Pemain solo New York City Ballet yang berusia 27 tahun telah membuat balet untuk Miami City Ballet, Pacific Northwest Ballet dan L.A. Dance Project — dan itu sebagai tambahan kepada tujuh (!) Keping yang dia hasilkan untuk syarikat kediamannya. Tidak sukar untuk melihat mengapa Peck begitu popular: Otaknya nampaknya selalu penuh dengan kelainan inovatif pada perbendaharaan kata klasik, frasa dan gambar yang membuat penonton benar-benar terkesima. Dia sangat baik dengan kumpulan penari yang besar— Ke mana sahaja kita Pergi , yang tayang perdana di NYCB musim bunga lalu, menampilkan 25 pemain - dan dengan karya penyanyi dan penulis lagu indie, Sufjan Stevens, rakan muziknya dalam jenayah. Peck baru-baru ini dinobatkan sebagai koreografer pemastautin NYCB, yang bermaksud kita akan melihat lebih banyak lagi karya cita-citanya pada tahun-tahun akan datang. - MF
(Foto oleh Matthew Murphy, hormat Emery LeCrone)
Emery LeCrone
Dia baru berusia 28 tahun, tetapi Emery LeCrone sudah membuat koreografi dengan keterampilan dan keahlian seorang veteran berpengalaman — kerana dia adalah seorang. Seorang penari yang dilatih secara klasik yang kini tampil dengan Metropolitan Opera di NYC, LeCrone membuat balet pertamanya pada tahun 2006 dan sejak itu telah membuat lebih dari 50 keping untuk syarikat-syarikat termasuk Oregon Ballet Theatre, Colorado Ballet dan Saint Louis Ballet. Dia seorang koreografer yang tajam dan cerebral semasa anda menonton tariannya, anda dapat merasakan akal yang ingin tahu di belakang mereka. LeCrone telah menggunakan kecerdasan itu untuk bekerja sebagai instruktur di sekolah-sekolah berprestij, termasuk Columbia University, dan dalam beberapa projek otak yang menarik untuk program Kerja & Proses Muzium Guggenheim. (Awal tahun ini, misalnya, Works & Process menugaskannya untuk membuat dua tarian - satu balet, dan satu kontemporari - untuk karya yang sama oleh Bach.) Dia akan membuat perdana ciptaan terbarunya untuk Saint Louis Ballet Februari ini. - MF
(Foto milik Megan Batoon)
Megan Batoon
Koreografer hip-hop berusia dua puluh tiga tahun, Megan Batoon, melanda internet dengan ribut. Saluran YouTube-nya mempunyai lebih dari 200,000 sub-scribers dan 10,5 juta tontonan, berkat musikalitas dan bakat humor yang sempurna yang menjadikan videonya begitu ketagihan. Orang asli Florida mula membuat gelombang pada tahun 2011, ketika koreografinya untuk mantan kru Collaboration Kids Dance membawa pulang tempat pertama di Prelude South Urban Dance Competition - menghantar kru semua wanita ke Hip Hop International di Las Vegas. Pada tahun 2012, syarikat / persaingan hip-hop World of Dance mengupah Batoon untuk menjadi tuan rumah rancangan berita dalam taliannya, #WODWeekly, dan sejak itu Batoon telah diketengahkan sebagai persembahan tetamu dan guru dalam lawatan WOD. Apa yang akan datang? 'Saya ingin mencari cara untuk merapatkan jurang antara minat saya untuk koreografi dan komedi - mudah-mudahan di TV,' kata Batoon. Sementara itu, nantikan pekerjaannya dalam iklan untuk beberapa jenama utama.
- Maggie McNamara
(Foto oleh Platoon, ihsan The Pulse)
Ian Eastwood
Ketika Ian Eastwood menyiarkan video baru ke YouTube, pangkalan peminatnya yang didominasi wanita — lebih dari 300,000 pelanggan — menjadi liar. Itu tidak menghairankan: Gaya Eastwood adalah definisi halus, dengan kualiti prestasi menembus sendiri yang meningkatkan penggunaan isyarat dan perubahan tahap yang berkesan. Tetapi pemain berusia 21 tahun itu secara beransur-ansur bergerak melampaui YouTube: 'Saya mendapat banyak pengiktirafan pada masa lalu, tetapi itu hanya kerana saya kanak-kanak ini yang menyiarkan banyak video dalam talian,' kata Eastwood. Kini, resume-nya merangkumi video muzik untuk bintang-bintang pop utama, termasuk Zendaya (“Replay”). Terkini, Eastwood dilantik sebagai penyelia koreografer untuk filem tarian yang akan datang Menembusi , diarahkan oleh John Swetnam ( Langkah Ke Atas: Semua Masuk ) dan dihasilkan oleh John Legend. Walaupun jadualnya padat, dia terus mengajar — dia berada di fakulti di The PULSE on Tour — dan tampil. Nantikan kesombongannya dalam filem tarian yang akan datang Tali Tinggi , akan dilancarkan pada tahun 2015. - MM
Myles Thatcher dalam latihan di San Francisco Ballet (foto oleh Erik Tomasson, hormat SFB)
Myles Thatcher
Pada mulanya, balet Myles Thatcher kelihatan seperti latihan dalam keadaan abstraksi, penuh dengan motif pergerakan khas dan corak kaleidoskopik yang seolah-olah wujud untuk diri mereka sendiri. Namun, perhatikan lebih dekat, dan anda akan melihat emosi berdenyut tepat di bawah permukaan. 'Saya selalu berusaha untuk meneroka aspek hubungan manusia, walaupun mereka berjaya ke panggung dengan cara yang tidak terlalu harfiah,' kata anggota korps Ballet San Francisco yang berusia 24 tahun. 'Kerap kali para penari dan saya akan membuat jalan cerita yang tidak semestinya dikenali oleh penonton, tetapi mereka masih merasakan dinamika.' Salah satu pencerita terbesar dunia balet, Alexei Ratmansky, telah menonjolkan karya koreografi Thatcher: Dia memilih Thatcher sebagai Protégé 2014-15 melalui Rolex Mentor dan Protégé Arts Initiative. 'Alexei sangat mementingkan bentuk seni, dan dia memberi saya banyak makanan untuk difikirkan,' kata Thatcher. Karya Thatcher juga menarik perhatian pengarah seni SFB Helgi Tomasson, yang memintanya untuk membuat balet pertamanya untuk syarikat itu, akan ditayangkan pada bulan Februari. - MF