Yang Anda Perlu Tahu Mengenai Teknik Dunham



Katherine Dunham adalah pemberontak di kalangan pemberontak. Tidak seperti pencipta tarian moden lain yang menghindari balet klasik, Dunham memeluknya sebagai asas untuk tekniknya. Tetapi yang membuat kerjanya lebih jauh daripada Martha Graham dan José Limón adalah perpaduannya dengan gaya Afro-Caribbean. Ini mencipta teknik yang sepenuhnya asli yang dicirikan oleh garis klasik, batang tubuh yang mampu mengasingkan dan bergelombang, dan penggunaan gaya tempo dan irama yang lebih luas daripada kebanyakan bentuk tarian konsert Barat pada masa itu.




Latihan tarian awal Dunham di Joliet, IL, merangkumi tradisi tarian balet serta India Timur, Jawa dan Bali. Semasa di The University of Chicago, dia mulai belajar dalam antropologi, yang menyebabkan dia menjalani pemeriksaan tarian Afro-Caribbean seumur hidupnya. Pada tahun 1935, Dunham menerima pemberian pertamanya untuk meneliti tarian Jamaica, Martinique, Trinidad dan Haiti.


Syarikat tarian asal Dunham, Ballet Nègre (ditubuhkan pada tahun 1930 di Chicago), adalah salah satu syarikat balet Afrika Amerika pertama di Amerika, dan pada tahun 1933 dia menubuhkan Kumpulan Tarian Negro, sebuah sekolah untuk penari kulit hitam muda. Pada tahun 1940-an, dia membentuk Katherine Dunham Dance Company di NYC, dan rombongan ini menjelajah dunia selama dua dekad. Di luar bidang tarian moden, Dunham membintangi Broadway dan dalam filem box office utama seperti Cuaca ribut (1943). Pekerjaannya sebagai pendidik budaya dan aktivis membantu membentuk pemahaman perkauman dan sosial yang lebih mendalam di A.S. dan di seluruh dunia. Seumur hidupnya, Dunham, yang meninggal pada tahun 2006 pada usia 96 tahun, adalah penerima banyak anugerah, termasuk Kennedy Center Honours Award dan National Medal of Arts.







Mendekati Bilik Darjah


'Sungguh, tiga perkara yang paling penting untuk dibawa ke kelas Dunham adalah minda, tubuh dan jiwa yang terbuka,' kata Dr Albirda Rose, Pengarah Lembaga Pensijilan Teknik Dunham. Dia menyatakan bahawa kesedaran dan fokus rohani sangat berharga dalam mendekati Teknik Dunham.




Rose juga menyatakan bahawa kerana Dunham mempelajari balet sebelum memulakan penjelajahan bentuk tarian Afro-Caribbean, anda akan melihat unsur-unsur balet, dari segi kerja barre dan penempatan. 'Kami bekerja dengan panjang dan garis yang sama seperti balet,' kata Rose. 'Kami bekerja dengan jumlah penonton.'


Anda juga akan menghadapi beberapa cabaran berirama yang menarik. 'Kerana dia bekerja dengan bentuk tarian Afro-Caribbean,' kata Rose, 'Pendekatan Dunham untuk menari adalah polyrhythmic.' Kelas Dunham secara berkala menggunakan lebih dari satu pemain gendang pada satu masa, yang bermaksud beberapa irama mungkin dilapisi dalam latihan yang sama - 5 atau 7 mungkin bermain melawan 4/8, misalnya. Anda juga mungkin menggerakkan satu bahagian badan dalam irama kontra ke bahagian badan yang lain secara serentak.



Apa Yang Harapkan




Teknik Dunham dikodifikasi, jadi kelas biasanya mengikuti persediaan yang serupa. 'Kami mulai dengan latihan pernafasan,' kata Rose, 'yang dapat dilakukan di pusat atau di barre.' Berikut adalah satu set latihan barre. 'Kami akan selalu melakukan penekanan ke barre, dan punggung rata - kami sedang berusaha menyelaraskan di sini, dan mulai membina stamina, dan kemudian mengembangkan kekuatan inti,' kata Rose. (Anda akan mendapat video hebat karya barham Dunham di laman web Perpustakaan Kongres.)


Siri tengah merangkumi pengasingan. 'Tubuh di Dunham berbeza daripada balet,' jelas Rose, jadi pengasingan itu penting. Tubuh mestilah kuat dan berartikulat, 'jadi kita bekerja pada gerakan perkusi yang kuat dan pada gerakan bergelombang.' Sekiranya anda seorang penari jazz, anda akan mendapat beberapa persamaan di sini — karya Dunham juga memberi kesan pada teknik jazz! (Lihat DS Januari 2008 untuk lebih banyak lagi.)


Kemajuan pergerakan tertentu adalah seterusnya, termasuk berjalan kaki Dunham, kemajuan Dunham, lompatan kedudukan kedua, belokan, dan penamat dengan ketinggian (lompatan). 'Berjalan dan berjalan kaki Dunham berbeza daripada teknik lain kerana mereka digerakkan dan masuk ke bumi. Dan, dengan struktur berirama, kualiti pergerakan semakin dibezakan. Saya memberitahu pelajar saya untuk menganggap diri mereka sebagai permaisuri Afrika yang membawa sesuatu di kepala mereka yang tidak boleh dijatuhkan, ”jelas Rose. Kelas biasanya berakhir dengan kombinasi yang menggabungkan tema dan latihan hari ini. Anda juga dapat mempelajari beberapa repertori Dunham!



Dunham Hari Ini


Walaupun Teknik Dunham tidak diajar secara meluas seperti beberapa sarjana moden yang lain, pengaruhnya masih kuat. Di antara pelajarnya ialah legenda tarian Alvin Ailey, dan teknik dan karya Dunham terus hidup melalui syarikat dan sekolah Ailey di NYC. Dan warisannya hidup di luar langkah yang dia buat, juga: 'Sebilangan besar karya Ms Dunham berkaitan dengan komunikasi antara budaya, sosialisasi melalui seni, dan bentuk dan fungsi,' kata Rose. 'Kebanyakan orang menganggap syarikat Ms. Dunham sebagai orang Afrika Amerika, tetapi kenyataannya ialah dia membina syarikat multinasional, berbilang bahasa. Sebilangan besar penari bertutur dalam beberapa bahasa. Sebenarnya, itu adalah salah satu kenangan pertama saya bersama dia dan penari serta pelajarnya. Sebaik sahaja saya masuk ke rumahnya, saya mendengar perbualan melalui rumah dalam tiga atau empat bahasa yang berbeza. Dia memasukkannya ke dalam kerjanya. Ketika dia menari atau koreografi, dia menghilangkan halangan budaya itu. '

Joshua Legg mengajar balet dan moden di Universiti Harvard.

Foto: Colin Fowler